Многосеансный тональный рисунок головы человека


Прежде чем приступить к работе над этим заданием, просмотрите внимательно анатомические таблицы №№ 1, 2, 3, 4, 5, 6, разберитесь в анатомическом строении черепа и основных мышц, облегающих костяк головы.

После того как вы сделали четыре непродолжительных рисунка головы с разных сторон, следует внимательно поработать над более длительным рисунком.

Руководствуясь примерно теми же соображениями, что и в первом задании, выберите для этого рисунка другую модель.

В процессе работы над односеансными рисунками вы успели рассмотреть голову человека со всех сторон, познакомились с характером строения головы, с особенностями связи головы с шеей, плечами и грудной клеткой.

Как всегда, прежде чем вы начнете работать над длительным рисунком, постарайтесь поставить натурщика так, чтобы он принял естественное положение, характерное именно для этого человека.

Этот рисунок нужно вести в продолжение трех- четырех сеансов по 2 — 2,5 часа каждый.

Первый сеанс


В течение первого сеанса найдите положение головы, освещение и свою точку зрения. Это не займет у вас много времени, так как вы эти задачи решали уже в предыдущих быстрых рисунках. Лучше, если вы этот рисунок сделаете в 3/4 поясном, контрастном освещении натуры сбоку и отчасти спереди. Фон выберите светлый. И в данном случае избегайте резких поворотов, наклонов и ракурсов головы, а также освещения сзади.

Как указывалось выше, именно поворот в 3/4 дает возможность наиболее полно воспринимать форму головы со всеми ее особенностями. Так как объемно-пространственное решение рисунка головы является важнейшей задачей, мы и рекомендуем вам взять именно эту точку зрения.

Найдя положение модели и свое место, вкомпонуйте рисунок в лист и начинайте общее построение. Старайтесь построить форму как можно точнее, не бойтесь вносить исправления и не торопитесь переходить к детальной проработке тоном. Уточняйте построение до самого конца сеанса, не задерживаясь на окончательной проработке какой-нибудь одной части.

Обратите внимание на различную степень перспективных сокращений поверхностей, ограничивающих общую форму головы и уходящих от вас в глубину. В зависимости от направления в пространстве каждой части поверхности формы она может быть вам видна то в большем, то в меньшем перспективном сокращении. Без перспективных изменений мы можем увидеть лишь те поверхности, которые обращены к нам фронтально.

Второй сеанс


В начале второго сеанса свежим, еще не уставшим глазом проверьте правильность построения, сделанного на первом сеансе, и решительно исправьте замеченные ошибки. Продолжая уточнять общее построение, начинайте намечать более мелкие формы, как можно вернее находите их пропорции и местоположение в общей форме. Затем постепенно начинайте вводить, пока еще не в полную силу, основные тени, стремясь к тому, чтобы уже в общих больших массах выявлялся объем и положение его частей в пространстве. Еще раз проверьте, какая часть изображаемой модели к вам ближе всего и какая всего дальше; найдите также самое темное и самое светлое место натуры. Обратите внимание на то, что все поверхности формы, обращенные прямо к свету, освещены сильнее всего; поверхности, повернутые в сторону, противоположную источнику света, находятся в тени. Различной силы полутона можно заметить в местах, на которые падают скользящие лучи света. Нужно также проследить местоположение и силу рефлексов, особенно на уходящих в глубину частях поверхности формы.

На втором сеансе ограничьтесь общим решением в еще не доведенных до полной силы тональных отношениях.

Третий сеанс


Начиная третий сеанс, еще раз проверьте правильность построения и общей наметки формы тоном. Внесите необходимые исправления, прежде чем переходить к более подробной проработке рисунка. Может так случиться, что не на месте положенная тень на щеке переместила скулу вверх или в сторону или глаз оказался не на месте от неверно положенной тени в глазнице и т. п. Такие ошибки надо исправлять тотчас, как заметите, не откладывая.

Для проверки правильности взятого тона нужно сравнивать рисунок с натурой не по отдельным деталям и отдельным тональностям, а весь целиком — с натурой в целом, или по крайней мере устанавливать соотношения для целой группы форм.

Нужно при этом иметь в виду, что внесение тона меняет рисунок в отношении пропорций. В самой первоначальной штриховой наметке рисунок может казаться верным по пропорциям, а после того как вы закроете тоном теневые и полузатененные места, пропорции окажутся нарушенными.
Теневая часть поверхности формы, например, прокрытая темным тоном, может казаться меньше, чем до ее затемнения, а светлые места сравнительно с темными могут оказаться по размерам больше, чем нужно. Поэтому в ходе тонального решения нужно все время исправлять и уточнять пропорции.

В тональной проработке рисунка старайтесь при помощи беспрестанного сравнения с наибольшей правильностью находить относительную силу тона, соответствующего каждой ограничивающей форму поверхности. Тон, как вы уже знаете, зависит прежде всего от пространственного положения данной поверхности, от ее повернутости к источнику освещения.

В ходе уточнения общей формы медленно и постепенно усиливайте тональные отношения, одновременно прорабатывая рисунок уже более подробно. Разберитесь более детально в форме черепа под шапкой волос, лба, глаз, носа, ушей, рта, подбородка, в обрисовывающихся под кожей мышцах шеи и лица. Проследите за характерной формой челюстей и облегающих их мышц рта, за выступающими под кожей костями скул, челюстей, лобных бугров, надбровных дуг и т, д. Наконец, внимательно просмотрите характер изгиба средней линии рта, найдите места внутренних и внешних углов глаз, форму век, охватывающих глазное яблоко, пропорции радужной оболочки глаза, характерный изгиб носогубной складки.

Работая над деталью, все время ищите ее место в общей, „большой" форме головы и по отношению к другим частям. Старайтесь так вести рисунок, чтобы он постепенно весь как бы проявлялся под карандашом. Все время проверяйте, не выскакивает ли какая-нибудь часть из общей формы, не отрывается ли от нее. Замеченные ошибки надо немедленно устранять и стараться, чтобы весь рисунок шел равномерно.

Четвертый сеанс


Хорошо, если вам удастся рисовать и четвертый сеанс. На этом последнем сеансе продолжайте тональную проработку формы и особенно остро старайтесь увидеть значение каждой части в целом. Смотрите все время на всю натуру сразу и сразу на весь свой рисунок и проверяйте, что видно в натуре более ясно, что воспринимается сильнее, а что менее заметно и, следовательно, впечатляет слабее. Сообразуясь с этим, исправляйте свой рисунок. Часто для цельности рисунка нужно пожертвовать проработкой какой-то детали.

При наличии достаточного для работы над рисунком времени после тщательной проработки формы эта последняя стадия заключительного обобщения имеет очень важное значение для целостности и выразительности рисунка.

Вы на сайте- paintmaster.ru



  • Вводная беседа о изображении человека
  • Наброски головы и фигуры человека
  • Наброски фигур людей

  • РИСУНОК ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Предварительное задание по рисунку головы
  • Выбор и постановка натуры, компоновка рисунка и этюда
  • Строение головы
  • Последовательность работы над рисунком головы
  • 1.Рисунок головы в одном положении, с разных сторон

    2.Многосеансный тональный рисунок головы человека

    3.Многосеансный тональный рисунок головы при рассенном освещении

    4.Тональные рисунки головы разных людей в разных положениях

    5.Два рисунка головы разных людей при различном освещении

    6.Рисунок головы человека кистью в одном цвете



    ЖИВОПИСЬ ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Предварительное задание. О живописном этюде головы.
  • 1.Два-три непродолжительных этюда головы

    2.Этюд головы человека при мягком освещении

    3.Этюд головы человека при контрастном освещении

    4.Два многосеансных этюда головы разных людей

    5.Многосеансный этюд головы человека с предварительным этюдом в цвете



    РИСУНОК ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Строение фигуры человека
  • Выбор модели и постановка натуры
  • Компоновка рисунка и этюда
  • 1.Наблюдение фигуры человека в разных положениях (сидящего, стоящего, в несложных движениях)

    2.Непродолжительные рисунки фигуры стоящего человека в разных положениях

    3.Непродолжительные рисунки фигуры стоящего человека с разных сторон

    4.Тональные рисунки фигуры стоящего и сидящего человека

    5.Тональные рисунки сидящего человека в различных положениях

    6.Тональные рисунки обнаженной фигуры

    7.Рисунки фигур людей разного возраста

    8.Многосеансный тональный рисунок фигуры человека с частью интерьера



    ЖИВОПИСЬ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Живопись фигуры человека
  • 1.Непродолжительные этюды фигур разных людей

    2.Два этюда фигуры человека при различном освещении

    3.Два этюда фигур разных людей

    4.Этюд полуфигуры человека в несложном действии, с натюрмортом

    5.Этюд фигуры человека с частью интерьера

    6.Четыре- пять этюдов фигур людей на открытом воздухе

    7.Многосеансный этюд фигуры на открытом воздухе

    8.Этюд обнаженной фигуры человека



    ПОРТРЕТ
  • Портрет

  • СЮЖЕТНАЯ КОМПОЗИЦИЯ
  • П.Федотов и его картины
  • Понятие композиции. Тематическая картина, ее жанры и основные компоненты.
  • 1.Беседа о сюжетной композиции

    2.Сюжет и его разработка

    3.Композиционный центр

    4.Группировка действующих лиц и предметов обстановки. Развертывание действия сюжета

    5.Масштаб соотношения частей композиции

    6.Цвет и освещение как элементы композиции

    7.Ритм и его значение в композиции

    8.Формат и размер композиции

    9.Выбор точки зрения

    10.Эскиз сюжетной композиции

    1.Исполнение набросков и зарисовок фигур разных людей в домашних и производственных занятиях

    2.Исполнение набросков несложных сцен с участием в них двух фигур

    3.Исполнение на основе предварительных натурных набросков двух рисунков сцен, более сложных

    4.Эскиз трех- четырехфигурной композиции

    5.Эскиз двух- четырехфигурной композиции

    6.Живописное решение композиции

    7.Одноцветный эскиз трех- пятифигурной композиции

    8.Эскиз композиции сюжетной картины на свободную тему

  • Беседа о художественном образе
  • Замысел картины и разработка сюжета
  • Практические советы
  • Заключительная беседа

  • ПЛАКАТ
  • Плакат. Вводная беседа.
  • 1.Эскиз несложного орнаментально- текстового плаката

    2.Эскиз изобразительно- текстового плаката

    3.Эскиз плаката с изображением людей



    ПЛАСТИЧЕСКАЯ АНАТОМИЯ
    1. Череп в разобранном виде
    2. Череп спереди
    3. Череп сзади
    4. Череп в различных положениях
    5. Мускулы головы и шеи спереди
    6. Мускулы головы и шеи сзади
    7. Мускулатура. Рисунок Рубенса
    8-9. Античная скульптура "Умирающий галл", и положение скелета фигуры "Умирающего галла"
    10. Скелет человека спереди
    11. Скелет человека сзади
    12. Скелет человека сбоку
    13. Положение скелета фигуры сидящего натурщика
    14. Положение скелета бросающего копье
    15. Схемы, показывающие расположение отдельных частей скелета при различных движениях
    16. Мускулатура тела спереди
    17. Мускулатура тела сзади