Тональные рисунки обнаженной фигуры


Два рисунка.
Срок выполнения каждого рисунка 8 — 10 часов.
Размер каждого рисунка — не менее 35 — 40 см по длинной стороне.


В нашей беседе уже говорилось о пользе рисования обнаженной фигуры. Рассматривая в нашей книге репродукции рисунков мастеров, вы можете увидеть, что все художники в большей или меньшей степени занимались изображением обнаженной фигуры человека.

У вас может не быть возможности всегда рисовать обнаженного человека. Но когда такая возможность появляется, очень полезно ее использовать. Можно, как уже упоминалось, рисовать и полуобнаженную фигуру в спортивном или купальном костюме, это может оказаться более доступным.

В предварительной беседе и в первых заданиях вы занимались главным образом изучением строения фигуры человека, ее анатомических признаков, взаимосвязи ее частей. Обнаженная модель дает наилучшую возможность для уяснения этого материала.

Но для художника значение работы над рисунком и живописью обнаженной фигуры далеко не исчерпывается лишь приобретением анатомических сведений. Тело человека настолько гармонично и красиво, настолько гибко и разнообразно в движениях, так тесно связано своим устройством со сложнейшей внутренней жизнью человека, что художники многих поколений всегда с громадным интересом работали над его изображением. Посмотрите, с какой тонкостью передает А. Иванов в своих рисунках фигуру, с какой мягкостью он трактует ее:


А.Иванов. Полулежащая натурщица. 1830-е - начало 1840-х годов. Рисунок.


А.Иванов. Полусидящая натурщица. 1830-е - начало 1840-х годов. Рисунок.

какой силы и мощи исполнены мужские фигуры в рисунках Микельанджело и Сурикова, какая ясность и согласованность форм и движений в рисунках Брюллова:


Микельанджело. Фигура воина. Рисунок для неосуществленной фрески "Битва при Кашине". 1504-1505.


К.Брюллов. Натурщик. Рисунок.


В.Суриков. Натурщик. 1837. Рисунок.

Подлинный художник всегда находит в облике человека поэзию, глубокое внутреннее содержание, выражение самых высоких и чистых помыслов и чувств. В работах такого художника вы не найдете ничего грубого, пошлого, что как- нибудь резало бы глаз или оскорбляло бы вкус.

Кроме того, рисование обнаженной фигуры всегда представляет возможность развить в себе более основательно понимание и умение выразить пластические качества натуры. В этом смысле тело человека является наиболее интересным и важным объектом изображения благодаря разнообразию форм и их сочетаний, сложности их пространственных положений, гармоничности их взаимной связи. Каждое новое положение фигуры, каждое движение дают нам возможность увидеть новый вариант взаимодействия объемных форм, их пластической связи. Следует особо отметить обилие плавных, мягких переходов одной формы в другую, так сказать, последовательное „вырастание" одной формы из другой, характерное для человеческой фигуры. Эта плавная пластичность форм в сочетании с их большой подвижностью создает неисчерпаемый источник наблюдения.

Когда рисуете обнаженную фигуру, не превращайте свою работу в урок анатомии, а работайте с таким же живым интересом, как и в других случаях. Хорошо если вы свой рисунок свяжете с определенным жизненным действием. Можно, например, рисовать купание, умывание, физкультурную зарядку и т. п.

Ничего нового в смысле хода работы над рисунком и в этом случае нет. Следует только иметь в виду, что здесь нужна еще большая строгость построения и объемно-пространственного решения, чем в рисунке одетого человека. Речь идет не о том, что одетого человека можно рисовать кое-как, а обнаженного нужно рисовать внимательно. В обоих случаях нужна одинаковая требовательность к своей работе. Но, работая над обнаженной моделью, вы уже не можете перед собой оправдать какую-либо ошибку или неточность тем, что не можете разобраться в форме, скрытой под одеждой. Здесь все формы тела открыты перед вами, доступны зрению, всякая неточность зависит уже целиком от вас и будет вас беспокоить сильнее, чем это было в рисунках одетых людей.

Замечания к освещению при выполнении тонального рисунка обнаженной натуры

Как уже указывалось выше, вы всю постановку организуете самостоятельно.

Единственное требование, которое мы рекомендуем выполнить, следующее:

  • сделайте одну постановку при сильном контрастном освещении,

  • другую — при мягком свете, когда контрасты светотени бывают значительно слабее.

  • У вас уже имеется достаточно опыта, чтобы понять это требование и суметь создать соответствующие условия. Необходимо обратить внимание на то, как по- разному смотрится форма тела в зависимости от характера освещения. В одном случае вы увидите четкую светотень, ясные границы поворотов поверхностей форм сильную тональную разницу между поверхностями, обращенными к свету и погруженными в тень. Объемная форма в этом случае будет восприниматься остро, выразительно, сильно.

    В другом случае светотень смягчится, сильные контрасты исчезнут, появятся плавные, едва заметные переходы, тонкие тональные изменения будут характеризовать пространственные планы поверхностей форм. И рисунок в этом случае, естественно, должен получиться мягче, легче.

    Вы на сайте- paintmaster.ru



  • Вводная беседа о изображении человека
  • Наброски головы и фигуры человека
  • Наброски фигур людей

  • РИСУНОК ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Предварительное задание по рисунку головы
  • Выбор и постановка натуры, компоновка рисунка и этюда
  • Строение головы
  • Последовательность работы над рисунком головы
  • 1.Рисунок головы в одном положении, с разных сторон

    2.Многосеансный тональный рисунок головы человека

    3.Многосеансный тональный рисунок головы при рассенном освещении

    4.Тональные рисунки головы разных людей в разных положениях

    5.Два рисунка головы разных людей при различном освещении

    6.Рисунок головы человека кистью в одном цвете



    ЖИВОПИСЬ ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Предварительное задание. О живописном этюде головы.
  • 1.Два-три непродолжительных этюда головы

    2.Этюд головы человека при мягком освещении

    3.Этюд головы человека при контрастном освещении

    4.Два многосеансных этюда головы разных людей

    5.Многосеансный этюд головы человека с предварительным этюдом в цвете



    РИСУНОК ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Строение фигуры человека
  • Выбор модели и постановка натуры
  • Компоновка рисунка и этюда
  • 1.Наблюдение фигуры человека в разных положениях (сидящего, стоящего, в несложных движениях)

    2.Непродолжительные рисунки фигуры стоящего человека в разных положениях

    3.Непродолжительные рисунки фигуры стоящего человека с разных сторон

    4.Тональные рисунки фигуры стоящего и сидящего человека

    5.Тональные рисунки сидящего человека в различных положениях

    6.Тональные рисунки обнаженной фигуры

    7.Рисунки фигур людей разного возраста

    8.Многосеансный тональный рисунок фигуры человека с частью интерьера



    ЖИВОПИСЬ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Живопись фигуры человека
  • 1.Непродолжительные этюды фигур разных людей

    2.Два этюда фигуры человека при различном освещении

    3.Два этюда фигур разных людей

    4.Этюд полуфигуры человека в несложном действии, с натюрмортом

    5.Этюд фигуры человека с частью интерьера

    6.Четыре- пять этюдов фигур людей на открытом воздухе

    7.Многосеансный этюд фигуры на открытом воздухе

    8.Этюд обнаженной фигуры человека



    ПОРТРЕТ
  • Портрет

  • СЮЖЕТНАЯ КОМПОЗИЦИЯ
  • П.Федотов и его картины
  • Понятие композиции. Тематическая картина, ее жанры и основные компоненты.
  • 1.Беседа о сюжетной композиции

    2.Сюжет и его разработка

    3.Композиционный центр

    4.Группировка действующих лиц и предметов обстановки. Развертывание действия сюжета

    5.Масштаб соотношения частей композиции

    6.Цвет и освещение как элементы композиции

    7.Ритм и его значение в композиции

    8.Формат и размер композиции

    9.Выбор точки зрения

    10.Эскиз сюжетной композиции

    1.Исполнение набросков и зарисовок фигур разных людей в домашних и производственных занятиях

    2.Исполнение набросков несложных сцен с участием в них двух фигур

    3.Исполнение на основе предварительных натурных набросков двух рисунков сцен, более сложных

    4.Эскиз трех- четырехфигурной композиции

    5.Эскиз двух- четырехфигурной композиции

    6.Живописное решение композиции

    7.Одноцветный эскиз трех- пятифигурной композиции

    8.Эскиз композиции сюжетной картины на свободную тему

  • Беседа о художественном образе
  • Замысел картины и разработка сюжета
  • Практические советы
  • Заключительная беседа

  • ПЛАКАТ
  • Плакат. Вводная беседа.
  • 1.Эскиз несложного орнаментально- текстового плаката

    2.Эскиз изобразительно- текстового плаката

    3.Эскиз плаката с изображением людей



    ПЛАСТИЧЕСКАЯ АНАТОМИЯ
    1. Череп в разобранном виде
    2. Череп спереди
    3. Череп сзади
    4. Череп в различных положениях
    5. Мускулы головы и шеи спереди
    6. Мускулы головы и шеи сзади
    7. Мускулатура. Рисунок Рубенса
    8-9. Античная скульптура "Умирающий галл", и положение скелета фигуры "Умирающего галла"
    10. Скелет человека спереди
    11. Скелет человека сзади
    12. Скелет человека сбоку
    13. Положение скелета фигуры сидящего натурщика
    14. Положение скелета бросающего копье
    15. Схемы, показывающие расположение отдельных частей скелета при различных движениях
    16. Мускулатура тела спереди
    17. Мускулатура тела сзади