Замысел картины и разработка сюжета


КАРТИНА Б.В.ИОГАНСОНА „НА СТАРОМ УРАЛЬСКОМ ЗАВОДЕ". Разбор.


Б.Иогансон. На старом уральском заводе. 1937.

Идея и тема этой картины были подсказаны художнику его посещением в 1935 году советского Урала, где его поразила высокая современная техника советских заводов, так сильно отличающихся от старых демидовских заводов с их каторжными условиями труда.

Об этой поездке по Уралу Б.В.Иогансон рассказывал впоследствии следующее: „Я побывал в его старых и новых индустриальных центрах. В одном из них набрел на цех, не переоборудованный с древних времен. Это был каменный сарай с толстыми кирпичными стенами, похожий на тюрьму, — наследие старых заводчиков Демидовых. И когда я увидел цехи советских заводов, родилась идея картины. Мне представилась ужасающая обстановка, в какой работали и боролись с капитализмом рабочие демидовских заводов. Я много говорил с рабочими, помнившими дореволюционные порядки, и они мне рассказывали, как их отцы и деды убегали от демидовской кабалы в леса. Этот разинский дух позднее вылился в сознательную революционную борьбу уральского пролетариата с уральскими заводчиками. Столкновение двух классов, двух социальных психологий я решил дать в моей картине.

Это столкновение персонифицировано в образах заводчика и рабочего. Это мой любимый метод решения живописной темы".

Выбор художником темы следует признать весьма удачным. Во-первых, эпоха, на которой остановился художник (вторая половина XIX века), позволяла с наибольшей яркостью раскрыть идею картины, так как именно в это время рабочий класс России впервые начал выступать на борьбу с капитализмом, постепенно осознавая в этой борьбе свою силу и историческую роль. Во-первых, данная тема ценна тем, что была подсказана художнику самой жизнью и отвечала мировоззрению советского художника, активного участника борьбы за построение коммунизма.

Переходя к следующему этапу — разработке сюжета, художник из многих возможных решений этой задачи остановился на изображении сцены посещения литейного цеха его полновластным хозяином — уральским заводчиком.

Здесь у автора возник вопрос: какой же типический эпизод подобного посещения возможно полноценнее раскроет зрителю идею картины? Художник выбрал эпизод или момент, ярко характеризующий полицейский режим, существовавший во времена царизма на заводах: заводчик-капиталист по доносу своего подхалимствующего приказчика с высокомерием, но и с затаенной опаской бросает через плечо взгляд на пригнувшегося у печи рабочего-формовщика, очевидно, рекомендуемого приказчиком как „подозрительного". В свою очередь рабочий отвечает хозяину взглядом, полным ненависти, гнева и решимости отстаивать свое право на человеческое достоинство.

Художник не ограничился двумя главными действующими лицами, но, чтобы подчеркнуть напряженность момента, ввел дополнительные персонажи: приказчика на стороне хозяина и двух рабочих и мальчика — на стороне рабочего. Таким образом, все участники сцены оказались разбитыми на две противостоящие друг другу группы.

Дальнейшая задача заключалась в определении художником социальных и индивидуальных характеристик каждого персонажа. В заводчике художник дал образ типичного уральского богача, эксплуататора. В его внушительной фигуре чувствуется неуверенность и даже некоторая робость, вызванная твердым взглядом рабочего. Видимо, в этом взгляде заводчик ощутил растущую силу рабочего класса.

Наоборот, в образе рабочего мы видим уверенность, человеческое достоинство и готовность к протесту.

Ярко выраженный художником характер главных действующих лиц определил поведение каждого из них в картине.

Немаловажным в разработке сюжета оставался вопрос об обстановке, в которой следует развернуть всю сцену.

В данном случае этот вопрос был предрешен уже самим выбором темы, подсказанной посещением демидовского литейного цеха. Тесный, полутемный, захламленный цех напоминает скорее каторжный каземат, чем место работы. А между тем в этих невыносимых условиях рабочие трудились с детских лет до глубокой старости. В картине это отмечено присутствием мальчика-подмастерья на втором плане.

Композиция картины и работа над образом

Рассмотрим хотя бы в общих чертах художественные средства, которые использовал художник для выражения своего замысла и раскрытия идеи картины.

В картине „На старом уральском заводе" в соответствии с ее содержанием композиционным центром являются фигуры рабочего и его хозяина. Содержание картины раскрывается во враждебных взглядах, которыми обмениваются эти два лица.

Каким приемом художник заставляет зрителя увидеть прежде всего главные фигуры картины? Передний план картины, где помещена крупная фигура заводчика, ничем не загроможден, благодаря чему внимание зрителя сразу обращается на эту фигуру. Поворот головы заводчика и его презрительный взгляд в сторону невольно принуждают и зрителя следовать взглядом в том же направлении и увидеть голову и глаза рабочего, склонившегося над опокой для формовки. В свою очередь направление взгляда рабочего снова возвращает зрителя к образу заводчика.

Таким построением композиции художник сразу овладевает вниманием зрителя, заставляет его переводить взор с одной фигуры на другую и тем самым глубже вникнуть в образы главных действующих лиц и постигнуть их взаимоотношения. До сознания зрителя сразу доходит основная идея картины — борьба двух антагонистических классов.

Большое значение в раскрытии содержания картины имеют местоположение, относительные масштабы и движения фигур. Фигуры рабочего и хозяина выдвинуты к переднему плану. Заводчик изображен во весь рост, в позе властной и в то же время несколько неуверенной. Эта поза не случайна, она выражает самочувствие заводчика, привыкшего к полновластному распоряжению судьбами своих подчиненных и вдруг встретившего во враждебном взгляде рабочего молчаливый отпор. Рабочий же изображен сидящим на полу, согнувшимся в трудовом движении над опокой. Он смотрит на хозяина снизу вверх, исподлобья. Этим приемом художник помогает зрителю воспринять мысль о подчиненном и угнетенном положении рабочих, которые уже начинают осознавать в капиталистах своих врагов.

Следует отметить одну удачно найденную художником деталь: рабочий в правой руке держит, подобно ножу, металлическое правило для формовки. Этот жест обогащает образ рабочего и усиливает в картине настроение конфликта.

Социальной и психологической характеристике образов капиталиста и рабочего служат также детали. Так, богатый костюм, лисья шуба и белоснежные валенки заводчика противопоставлены рваной одежде рабочего, обутого в лапти на колодках. В то время как в праздных руках заводчика мы видим украшенную слоновой костью и серебром трость, рабочий держит орудие своего труда — правило, и т. п.

Так художник заставляет и детали служить выражению характера изображаемых персонажей.

Принятое в картине освещение способствует решению композиционных задач. Ярче всего освещена фигура рабочего, его лицо, грудь и руки — это помогает зрителю воспринять рабочего как центральный, основной образ картины.

Живопись картины, ее колорит в соответствии с конфликтным характером изображаемой сцены построен на контрасте теплых насыщенных тонов переднего плана с холодными тонами темных стен цеха. Теплые, почти горячие тона фигуры заводчика контрастируют с холодноватыми тонами одежды рабочего. В то время как глубокие горячие тона фигуры заводчика говорят о „полнокровии", довольстве и сытости барской жизни, холодноватый, строгий тон фигуры рабочего подчеркивает бедность его одежды и гармонирует со сдержанно враждебным выражением лица. Таким образом, колорит картины, ее живописная форма подчинены ее содержанию. Они усиливают воздействие последнего на зрителя и тем самым помогают раскрытию идеи, положенной художником в основу его произведения.

Такие картины, как „На старом уральском заводе", как упоминавшиеся ранее картины Федотова, Сурикова, Серова и других художников, свидетельствуют, что сюжетная картина является сложнейшей формой живописи, потому что ее содержание — человек, человеческие отношения во всей их психологической и социальной сложности. Великий немецкий поэт Гете говорил, что человек — высшее и настоящее содержание изобразительного искусства.

Вы на сайте- paintmaster.ru


  • Вводная беседа о изображении человека
  • Наброски головы и фигуры человека
  • Наброски фигур людей

  • РИСУНОК ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Предварительное задание по рисунку головы
  • Выбор и постановка натуры, компоновка рисунка и этюда
  • Строение головы
  • Последовательность работы над рисунком головы
  • 1.Рисунок головы в одном положении, с разных сторон

    2.Многосеансный тональный рисунок головы человека

    3.Многосеансный тональный рисунок головы при рассенном освещении

    4.Тональные рисунки головы разных людей в разных положениях

    5.Два рисунка головы разных людей при различном освещении

    6.Рисунок головы человека кистью в одном цвете



    ЖИВОПИСЬ ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Предварительное задание. О живописном этюде головы.
  • 1.Два-три непродолжительных этюда головы

    2.Этюд головы человека при мягком освещении

    3.Этюд головы человека при контрастном освещении

    4.Два многосеансных этюда головы разных людей

    5.Многосеансный этюд головы человека с предварительным этюдом в цвете



    РИСУНОК ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Строение фигуры человека
  • Выбор модели и постановка натуры
  • Компоновка рисунка и этюда
  • 1.Наблюдение фигуры человека в разных положениях (сидящего, стоящего, в несложных движениях)

    2.Непродолжительные рисунки фигуры стоящего человека в разных положениях

    3.Непродолжительные рисунки фигуры стоящего человека с разных сторон

    4.Тональные рисунки фигуры стоящего и сидящего человека

    5.Тональные рисунки сидящего человека в различных положениях

    6.Тональные рисунки обнаженной фигуры

    7.Рисунки фигур людей разного возраста

    8.Многосеансный тональный рисунок фигуры человека с частью интерьера



    ЖИВОПИСЬ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Живопись фигуры человека
  • 1.Непродолжительные этюды фигур разных людей

    2.Два этюда фигуры человека при различном освещении

    3.Два этюда фигур разных людей

    4.Этюд полуфигуры человека в несложном действии, с натюрмортом

    5.Этюд фигуры человека с частью интерьера

    6.Четыре- пять этюдов фигур людей на открытом воздухе

    7.Многосеансный этюд фигуры на открытом воздухе

    8.Этюд обнаженной фигуры человека



    ПОРТРЕТ
  • Портрет

  • СЮЖЕТНАЯ КОМПОЗИЦИЯ
  • П.Федотов и его картины
  • Понятие композиции. Тематическая картина, ее жанры и основные компоненты.
  • 1.Беседа о сюжетной композиции

    2.Сюжет и его разработка

    3.Композиционный центр

    4.Группировка действующих лиц и предметов обстановки. Развертывание действия сюжета

    5.Масштаб соотношения частей композиции

    6.Цвет и освещение как элементы композиции

    7.Ритм и его значение в композиции

    8.Формат и размер композиции

    9.Выбор точки зрения

    10.Эскиз сюжетной композиции

    1.Исполнение набросков и зарисовок фигур разных людей в домашних и производственных занятиях

    2.Исполнение набросков несложных сцен с участием в них двух фигур

    3.Исполнение на основе предварительных натурных набросков двух рисунков сцен, более сложных

    4.Эскиз трех- четырехфигурной композиции

    5.Эскиз двух- четырехфигурной композиции

    6.Живописное решение композиции

    7.Одноцветный эскиз трех- пятифигурной композиции

    8.Эскиз композиции сюжетной картины на свободную тему

  • Беседа о художественном образе
  • Замысел картины и разработка сюжета
  • Практические советы
  • Заключительная беседа

  • ПЛАКАТ
  • Плакат. Вводная беседа.
  • 1.Эскиз несложного орнаментально- текстового плаката

    2.Эскиз изобразительно- текстового плаката

    3.Эскиз плаката с изображением людей



    ПЛАСТИЧЕСКАЯ АНАТОМИЯ
    1. Череп в разобранном виде
    2. Череп спереди
    3. Череп сзади
    4. Череп в различных положениях
    5. Мускулы головы и шеи спереди
    6. Мускулы головы и шеи сзади
    7. Мускулатура. Рисунок Рубенса
    8-9. Античная скульптура "Умирающий галл", и положение скелета фигуры "Умирающего галла"
    10. Скелет человека спереди
    11. Скелет человека сзади
    12. Скелет человека сбоку
    13. Положение скелета фигуры сидящего натурщика
    14. Положение скелета бросающего копье
    15. Схемы, показывающие расположение отдельных частей скелета при различных движениях
    16. Мускулатура тела спереди
    17. Мускулатура тела сзади