Союз науки и искусства

После переворота художественного мышления в XIX веке, творческое начало в искусстве стало исключительно автономным и самодостаточным свойством художественных субъектов. Диалог художника и с публикой, и с объектом творчества сменился односторонним субъективным монологом самовыражения художника. Происходила характерная умственная перемена, когда прошлые взгляды и поступки с подозрением ставились под сомнение. Этот качественный переходной дуализм способствовал пониманию существа художественного творчества, расширению точки зрения в сторону «новизны», что означало немалую обязанность как можно меньше знать о вещах и о человеке с обязанностью понимать, например, равносильное этому замечание Густава Бритша, что наука - естествознание - разрушительница унифицированного эмоционально-чувственного взгляда. Таким образом, в дуализме происходит отказ мышления, в конечном счете, от феномена наглядности при отсутствии иных тождественных усилий в этой ключевой области. Выравнивание материальных знаний не могло не приводить последовательно к формированию сомнительного, незначительного и, в конечном счете, безразличного взгляда на человека, как на объект творчества, пока к познанию этой области не присоединились средства художественного образования, чтобы изучение облика Человека приобрело научное направление.

Так как, с другой стороны, пунктуальные, лишь научные предметные описания человека не могли инициировать новые воззрения о нем и не могли быть усвоены интегральным художественным образованием, нужно было учесть также исторически высокую миссию анатомии для художников, поскольку ее возможности преимущественно ограничивалась «подходящим» для художников материалом. Справедливые и несправедливые выводы, в прошлом широко укоренившиеся в анатомии для художников, были подробно переработаны мною в работе «Обнаженная натура. Образ человека в искусстве и анатомии» (Издательство «Besler», 1992 г.).

Мои усилия по созданию инструмента для использования в художественном творчестве, инструмента, в котором заинтересовано образование, многое значат для художников. Такова пластическая анатомия в большой степени связанная с практическим творчеством.

Учению и узнаванию, распознаванию законов построения структур естественных форм современного человека, согласно, как и способам проявления всего живого, посвящается все художественно субъективное познание. Между общей художественной способностью к переживанию и привнесенными наукой средствами возможно только единство, не может быть оснований для постановки неразрешимых художественных вопросов и чуждых интерпретаций.

И подводя итог, скажу в заключении, что анатомия для художников обсуждает и формирует правила, лежащие в основе живописного искусства.

Сайт как научиться рисовать