Зависимость целей пластической анатомии от сущности художественного творчества

Уже настало время обозначить некоторый теоретический и практический фундамент, исходя из ретроспективного взгляда на прошлое. Автор не устает подчеркивать: проблемы пластической анатомии останутся неразрешенными так долго, пока будут думать, что можно будто бы выровнять маятник, постоянно колеблющийся между искусством и наукой и отклоняющийся в ту или другую сторону. Пластическая анатомия должна выйти из старых, уже отживших традиций, и не хвататься за какую-либо моду-однодневку только ради того, чтобы провозгласить очередную шарлатанскую сенсацию.

Методические возможности излагаются здесь несобственными случайными мыслями, но выведены из твердого убеждения, что сами методы являются частью воспитательного воздействия, вступающего в разногласия с действительностью.

Эти методы делают очевидным одновременно и другой возможный вывод: способ «раскручивания» творческих сил ученика. Старый метод восприятия материала, буквально из уст учителя, больше не пригоден потому, что ученик должен сам закреплять свое знание.

Закрепление знаний в художественном образовании одновременно является сохранением наследия определенных навыков, а это обеспечивает только практическая деятельность. Мы должны отойти подальше от всех рекомендаций, указаний для обучения.

Если Готтфрид Баммес впервые в истории пластической анатомии отважился на попытку сознательно преподнести читателю основные характеристики теоретического и практического обучения, все эти ЧТО и КАК, то это неизбежно подводит к вопросу о результатах. Поэтому ученик говорит здесь сам с помощью своих работ. Эти работы призваны побудить читателя - насколько бы глубоко он ни разбирался и как бы долго ни работал в художественной педагогике подумать о своих методах в преподавании обнаженной фигуры в соответствии с ее требованиями, постараться открыть что-то новое, лучшее; и посоветовать учащемуся попробовать найти решение поставленной задачи подобным способом.

Работы учеников должны наглядно подтверждать цели, выбор, все пути и средства пластической анатомии.

Мы еще раз напоминаем - содержание художественного произведения имеет две стороны: объективную (предмет) и субъективную (объяснение и оценка предмета через взгляд художника).

Никогда настоящее ИСКУССТВО не было только искусством для глаз.

Воспринятый материал тоже «обрабатывается» и обдумывается. Художник ищет то, что скрыто под внешним, поверхностным слоем, то внутреннее, что относится к основной, постоянной сути вещей. И в случайностях их внешних проявлений всегда имеется что-то от этого зерна или сути.

Сайт как научиться рисовать