- Как научиться рисовать
- Основы рисунка- часть 1
- Основы - часть 2
- Основы - часть 3
- Как нарисовать натюрморт
- Натюрморт- часть 2
- Как нарисовать голову человека
- Голова человека - часть 2
- Как нарисовать портрет
- Рисование от DayFun
- Как нарисовать...
- Законы цветоведения
- Основы живописи
- Как нарисовать аниме
- Основы графического дизайна
- Еще немного творчества
- Книги по изобразительному искусству
- Художественные краски
- Интерьерные краски
- Цвет в интерьере, идеи дизайна
- Ремонт кухни
- Ремонт квартиры
- Строительство дома
- Техника для дома
- Текстиль
Рисование гипсового торса
При рисовании гипсового торса необходимо обратить внимание на взаимное расположение частей тела, т.е. положение тазобедренного сустава по отношению к грудной клетке с плечевым поясом. С точки зрения механики названные части тела при опоре на одну ногу устремляются друг к другу. То есть плечевой пояс и тазобедренный сустав со стороны опорной ноги сближаются, а с расслабленной — дистанцируются. При этом грудная клетка с плечевым поясом, принимая положение наклона, еше и перемещается в сторону опорной ноги, тем самым придавая фигуре устойчивое равновесие. Помимо этих движений одновременно тело производит еще одно противоположное действие: тазобедренный сустав со стороны опорной ноги направляется вперед, а плечевой — назад, напоминая винтообразное движение тела. В силу этих причин, а также вследствие растяжения и сокращения, напряжения и расслабления тех или иных мышц изменяются и внешние формы тела. Поэтому любое движение фигуры, изменение положения той или иной части тела вызывает изменения во всем теле.
/ Рисунок скелета туловища /
В начальной стадии рисунка работа начинается с композиционного размещения изображения на листе бумаги. Для этого необходимо предварительно осмотреть натуру со всех сторон, выбирая наиболее выгодное и выразительное положение торса для изображения на плоскости. От того, насколько правильно выбрана точка зрения по отношснию к объекту изображения, будет зависеть успех в решении композиционной задачи. Только после этого можно начинать размещение рисунка торса на ласте. Размещая общую массу туловиша, следите за тем, чтобы размер изображения не был слишком мал или велик по отношению к формату листа бумаги, т.е. изображение должно быть гармонично уравновешено в соответствии с размером листа.
Поежде чем приступить к выявлению характера формы туловища, студентам следует внимательно ознакомиться с натурой, отметить наиболее характерные особенности строения формы, положение туловища в пространстве, после чего определить пропорциональные отношения частей и целого.
/ Изображение гипсового анатомического торса. (Вид со спины) /
Рисунок намечается легким касанием карандаша бумаги, при этом форма туловища изображается обобщенно в виде схемы. Определив пропорции и расположение торса в пространстве, наметьте направление и наклон плечевого пояса и тазобедренного сустава. Пользуясь опорными точками, от яремной впадины по грудине через пупок и к лобковому сочленению нужно провести главную линию. При рисовании торса со спины главная линия определяется линией позвоночника, а направление движения главной линии — расположение торса, наклон таза, направление грудной клетки, линия плеч.
В процессе построения конструкции формы туловища нужно пользоваться опорными точками, беря за основу характерные костные и мышечные выступы и углубления на поверхности тела человека. Такими точками являются: яремная впадина, акромиальные отростки лопатки, мечевидный отросток грудной клетки, соски, края грудной клетки, пупок, лобковая кость и края подвздошных костей таза. Со спины такими точками являются: седьмой шейный позвонок, акромиальные отростки лопатки, верхние углы лопатки, нижние углы лопатки, тыльные края грудной клетки, подвздошные кости таза, собачьи ямки и линия позвоночника.
/ Изображение гипсового анатомического торса (Вид спереди) /
Таким образом, ориентируясь на опорные точки, производят членение формы туловища. Это дает возможность следить за пропорпиями, а также почувствовать связь форм и соответствие их основному движению натурной модели.
Намечая общую массу тела, нужно научиться целостному видению формы по отношению к натурной модели и к рисунку в целом. Такое видение способствует целостному восприятию формы модели, не заостряет внимания на деталях.
Рисуя парные части на теле, следует наметить их одновременно с учетом наклона и расположения торса, а также их величины и расстояния.
Нужкно помнить и о форме. Любая форма имеет объем, этому с самого начала рисунка натуру следует воспринимать как объемную форму. При такой установке студенту легче будет сориентировать объемную форму в пространстве. Поэтому, моделируя форму торса, внимательно проследите за моделью, чтобы увидеть границы переходов плоскостей, т.е. граненость формы. Хорошим примером такого рода построения формы служит рисунок А.Дюрера, см. рис. слева. Такой метод построения изображений дает возможность проследить строгую закономерность расположения модели в пространстве. Так называемый метод «обрубовки позволяет легко справиться с перспективными задачами при выражении самых сложных движений, ракурсов и поворотов. На этих рисунках хорошо видно, что каждая форма до предела схематизирована и обобшена. Это способствует соблюдению основных законов перспективы и, наконец, самое главное — помогает верно изображать трехмерные формы.
Развивая эту тему, надо сказать, что многие студенты, недооценивая значение этого метода, начинают срисовывать все подряд, надеясь на свой глазомер, в результате форма либо отсутствует, либо получается слишком закругленной, гладкой, похожей на муляж. Поэтому, рисуя форму туловища, следует ее ограничить гранями. Это средство для понимания и воспитания объемного видения формы. Оно учит видеть линии, между которыми находится та или иная форма. Скульптору нет необходимости объяснять, что такое форма и как ее выявлять, а рисовальщику необходимо знать об этом. Дело в том, что задача изображения какого-либо объекта на плоскости подразумевает передачу объема форм в иллюзии объемности форм изображаемых предметов. Отсутствие передачи объемности форм означало бы несостоятельность изображенного предмета. Практически любая форма состоит из граней - это обусловлено ее строением. Если возьмем палец и представим его поперечное сечение, то геометрическая граненость пальца будет очевидна.
Таким образом, рисуя живые формы тела, нужно рассматривать их в гранях, особенно такие крупные, как грудная клетка, таз, бедро, голова, шея, а также более мелкие части - кисти и стопы. Это во многом будет способствовать пониманию рисования форм, а также конструктивной логики строения человеческого тела. Умение видеть на живых формах грани - это и есть, в сущности, умение видеть форму и объем.
В течение всего процесса работы над рисунком не следует терять из виду все угловатости граненых форм. Постепенно, по мере уточнения более мелких деталей, граненые формы приобретут реальные и убедительные формы человеческого тела.
Завершая эту стадию построения рисунка и получив обобщенную конструктивную объемную форму туловища, следует непременно приступить к проверке сделанного. Внимательно сравнивая рисунок с натурной моделью, особое внимание обратите на пропорциональные отношения частей и целого, затем на положение тела, наклон и форму. Взгляд при этом должен быть достаточно критичным, словно вы рассматриваете чужую работу.
/ Форма человеческого тела рассмотрена в виде обобщенной конструкции /
При обнаружении каких-либо неточностей принимайтесь за их исправление, прежде чем перейдете к следующему этапу.
Продолжая работу над рисунком туловища, приступайте к рисованию и уточнению его деталей. Рисуя детали, не забывайте все части соотносить с общим. Все части принадлежат общему, а общее состоит из частей. Как видите, одно с другим тесно взаимосвязано. Здесь будет уместно привести слова Гете: «Частное вечно подлежит общему; общее вечно должно сообразовываться с частным. »
Внешняя форма человеческого тела продиктована анатомическим строением костей и мышц. Поэтому, рисуя схемы строения человеческого тела, следует прежде всего опираться на наиболее характерные выступы и углубления на человеческом теле. Такими характерными выступами и углублениями (точками), являются расположенные вдоль главной линии живота яремная впадина, мечевидный отросток грудины, складка живота, пупок и лобковая кость. А также парные точки — акромиальные отростки лопатки на плечевом поясе, дельтовидная часть грудных мышц, соски, передние края грудной клетки, основание грудной клетки, передние уголки подвздошных костей таза и большой вертел тазобедренного сустава. Чтобы хорошо ориентироваться по анатомическим точкам при построении живых форм, прежде всего потребуется знание пластической анатомии и закономерностей строения человеческого тела. Помимо этого немаловажную роль играет умение правильно определять пропорцию и соблюдать перспективу.
/ Форма человеческого тела рассмотрена в виде обобщенной конструкции /
Таким образом, приступая к дальнейшему построению формы туловища, необходимо разобраться, как образована внешняя форма тела человека. Рассмотрим только основные моменты.
Можно мысленно представить стоящую перед вами натурную модель без пластической структуры, т.е. без мышц и мелких деталей. Естественно, остается костная структура — скелет. Представляя скелет модели, стоящий перед вами, постарайтесь видеть не отдельные кости грудной клетки, а монолит в целом, во всем объеме; точно так же и форму таза и, наконец, связующее звено этих двух монолитных форм — позвоночник. Изображая такую обобщенную форму конструкции скелета, ориентируйтесь на опорные точки. Наша задача на этом этапе построения состоит в том, чтобы постепенно придать первоначальной обобщенной схеме модели реальную живую форму.
/ Изучение и рисование гипсового анатомического торса. (Вид спереди) /
/ Изучение и рисование гипсового анатомического торса. (Вид сзади) /
Поэтому попробуйте врисовать скелет в таком понимании в уже построенную схему. При этом еще раз следует напомнить: врисовывая скелет, следите за нажимом карандаша. Все это нужно сделать легко, непринужденно, чувствуя кончик карандаша. Правда, можно начинать построение со скелета, но для этого требуется больше опыта, знаний и умений.
Итак, врисовывая скелет в первоначальную объемную схему модели, переходите к уточнению пластической структуры. Но прежде необходимо проверить сделанное. Посмотрите, как вписалась форма скелета в схему модели, учтено ли перспективное сокращение, правильно ли определены пропорции, как помечены планы модели, обращенные к вам под различными углами по отношению к вашей точке зрения и т.д. Переходя к уточнению пластических структур, во многом формирующих внешний вид формы, приступайте к ее определению. Уточнив пропорциональное членение частей и деталей, наметьте их местоположение. Определяя главную линию живота, наметьте парные части, не забывая следить за симметричностью их расположения на поверхности. При этом, в зависимости от положения туловища, наклона, изгиба или сгиба тела, а также от степени перспективного сокращения, изменяется и сокращается одна из парных сторон части тела.
/ Конструктивно-анатомический анализ формы живота /
Заполняя деталями обобщенную форму туловища, не забывайте эти детали соотносить с общим. Этого методического принципа следует придерживаться на протяжении всей работы над рисунком туловища. Работая над деталью, постоянно нужно помнить об основных формообразующих частях грудной клетки и таза. Многие студенты, увлекаясь деталями, деформируют большие объемные формы, забывая об их существовании. Возьмите за правило, строя форму, видеть ее прозрачной, словно рисуете каркас. Это позволит развить в себе объемно-пространственное видение. Для этого попробуйте, рисуя натуру, показать, как и где проходит главная линия, идущая вдоль позвоночника. Чтобы провести эту невидимую главную линию на задней поверхности туловища, нужно от яремной впадины до седьмого шейного позвонка и дальше провести легкую, еле заметную линию до таза и копчика, а спереди - соответственно, главную линию живота от яремной впадины, через мечевидный отросток грудины, к пупку и лобковой кости. При этом надо заметить, что главная линия спины (позвоночник) должна быть выражена слабее передней. Это придаст глубину в пространстве. Но, самое главное, — верно отметить пространственные точки вдоль этих двух главных линий. Для того чтобы их верно определить, нельзя довольствоваться изучением натуры с места. Рисование и изучение натуры — это активный и очень подвижный процесс, требующий чрезвычайно внимательного отношения к изучению модели. Поэтому изучать ее следует со всех сторон, внимательно запоминая интересующие вас детали. При этом нужно уметь одновременно анализировать их.
/ Торс Венеры. (Вид со спины) /
Изображение формы поверхности живота является одной из наиболее сложных задач в рисовании фигуры человека. Эта сложность связана с незнанием анатомического строения мышц в этой области, с одной стороны, а с другой — мягкими переходами одной формы в другую, за которыми достаточно трудно проследить. Это мышечное образование располагается на передней плоскости живота и несколько выступает над ней. Но иногда, при наличии толстых жировых тканей под кожей, эти мышцы становятся плохо различимыми. Поэтому необходимо обладать знаниями анатомии. Неумение рисовать те или иные формы человеческого тела обусловлено, как показывает практика, прежде всего, плохим знанием анатомии.
/ Торс Венеры. (Вид со спереди) /
Рисуя форму туловиша, а особенно не совсем понятные для вас участки тела, прорисуйте план модели в поперечном сечении. Например, это можно сделать в области живота, в области тазобедренного сустава, грудной клетки.
Рассмотрим среднюю часть грудной клетки. Так при этом будет выглядеть усеченная поверхность формы при виде сверху:
Поперечные сечения частей туловища:
а - в области груди;
б - в области живота;
в - в области тазобедренного сустава.
Такие сечения можно проделать практически по всей фигуре, начиная от больших форм, кончая пальпами рук. Эти упражнения дают возможность практически решить те или иные задачи при передаче формы в пространстве. Завершая работу над построением рисунка туловища, необходимо оставить все разграничительные линии форм для последующей тональной проработки.
Тональный рисунок гипсового торса
Переходя к проработке формы тоном, прежде всего следует напомнить студентам о том, что работа светотенью в рисунке, по существу, является продолжением работы над выявлением формы в пространстве. Поэтому, работая тоном, нужно заниматься, прежде всего, лепкой формы. К сожалению, студенты часто забывают об этом и начинают срисовывать видимые на натуре свет и тени, успокаивая себя эффектными, на первый взгляд, тоновыми пятнами. Действительно, такие пятна в искусстве рисования имеют место, но при одном очень важном условии: обязательно при этом должна преследоваться главная цель — верно выявить форму. Рисование не есть любование тональными переходами, а прежде всего грамотная трактовка формы при согласии частей и целого. Хотя техника исполнения, умение талантливо класть штрихи и тонко чувствовать и передавать тональные нюансы в рисунке — это талант рисовальщика, который считается одним из необходимейших качеств. Но практика показывает, что этого недостаточно, так как такие студенты мало обращают внимания на суть поставленной задачи. Они, как правило, довольствуются лишь тем, что умеют, но не более того. Вместо того, чтобы заострить все свое внимание на умении грамотно и выразительно строить форму, студент тут же приступает к тональной проработке, не понимая закономерности строения формы человеческого тела. По этому поводу И.Е.Репин говорил: «Бесконечно жаль даровитого художника, когда он без школы, без художественного образования (!) вступает на художественную деятельность, и, чем сильнее и несомненнее темперамент и талант, тем более возбуждает он чувство жалости.» Поэтому обладание техническим мастерством еще не означает истинного образования в этой области. Приведем еще одно мудрое изречение Гете. Вот что он говорил об образовании молодого художника: «Лучшее, что можно ему посоветовать для достижения этой цели — это взяться за серьезные занятия, приобрести знание анатомии и перспективы, чтобы с их помощью достигнуть правильности очертаний и красоты форм.»Рисование тоном требует столько же ума, сколько и построение рисунка, поэтому, работая тоном, нужно уметь анализировать, чтобы каждый положенный по форме штрих был сделан «по уму». Студентам следует знать, что рисунок требует больших умственных усилий, тогда как живопись — больше чувства.
Рисуя тоном, следите за тем, как освещена ваша модель и, исходя из этого, приступайте к лепке формы. Хочу заметить, что студенты, переходя к работе тоном, незаметно оказываются в плену модели, срисовывая все подряд, причем это происходит на уровне подсознания и имеет фактор психологический. Во избежание такого явления следует чаще прищуриваться. Так ваш глаз будет воспринимать света и тени цельно, без отвлекающих мелких светотеневых колебаний.
Тон следует класть постепенно, не сразу, так, чтобы можно было его усилить по мере прокладывания на всех теневых участках тела. Вводя тон, не заостряйте внимание на одном месте, а переходите с одного места на другое, держа таким образом в поле зрения всю форму целиком. При этом нужно помнить, что тени начинают вводить на самых затененных участках формы, после чего постепенно переходят к менее затененным. Освещенные части тела следует оставлять нетронутыми для их последующей проработки. В процессе работы в целях уточнения отдельных моментов имейте привычку время от времени вставать с места и обходить натуру, чтобы проследить за тем или иным положением частей тела по отношению к источнику света. Многие студенты, рисуя тени и показывая рефлексы, оставляют чистую бумагу или выбирают это место резинкой, что крайне недопустимо. Это говорит о невнимательности рисующих и неумении видеть тональные различия. Посмотрите внимательно, прищурившись, на натуру, определите, во сколько раз сила тона рефлекса отличается от силы тона на освещенной части тела. Для правильной передачи рефлекса следует вначале еле заметными линиями наметить границу света и теней, после этого проложить тень, а затем, усилить тоном эту границу. Таким образом вы получите рефлекс. Если по мере продолжения рисунка вам придется усилить границы, то и в этом случае следует проделать то же самое. Но, усиливая тоном границы светотеней, обращайте внимание на характер сгиба форм на данном участке тела.
/ Торс Венеры. (Вид спереди, тональный рисунок) /
Для того чтобы можно было легче это представить, вообразим: вы рисуете форму шара, при этом границу, разделяющую свет и тень на шаре, вы показываете тоненькой затененной полоской, как при рисовании острых углов геометрических фигур. Это значит, что форма шара выявлена неверно, т.е. вместо сферической поверхности шар имеет угловатую, несвойственную ему форму. Поэтому, рисуя характер сгиба, прежде всего следует исходить из данной формы. Так, например, формы с резкими сгибами следует резко огранить, а формы с плавными и мягкими переходами — соответственно мягко и плавно, и т.д. Таким образом, постепенно завершайте лепку больших форм на теневых участках туловища, оставляя освещенные места для последующей детальной проработки.
После тональной прорисовки большой формы можно перейти к анализу малых форм.
Но прежде проверьте сделанное. Заметив ошибки, исправляйте их немедля. После проверки и исправления допущенных ошибок можно перейти к следующему этапу рисунка.
Детальная проработка рисунка гипсового торса
Детальная проработка предполагает постепенное насыщение большой формы деталями. Поэтому студентам следует перейти от анализа больших форм к анализу малых. Переходя к работе над деталями, нужно помнить, что если общее диктует величины и расположение деталей, то в равной степени и деталь помогает уточнить общее. И то и другое находится в тесной взаимосвязи.На этой стадии работы студенты, как правило, испытывают большие трудности при детальной моделировке формы грудных мышц живота и спины. Плавные тональные переходы на формах не дают возможности четко видеть границы этих переходов и студенты начинают пассивно срисовывать все, что видит глаз, забывая об общей форме туловища. В результате форма искажается, становится дробной, отсутствует цельность. Причина таких трудностей у студентов, как показывает практика, видится в следующем: прежде всего недостаточные знания в области анатомии, анатомических структур, формирующих те или иные участки тела, а также непонимание закономерностей светотени. Отсюда и неумение работать тональными отношениями и выражать объемно-пространственную характеристику формы посредством света и теней. Поэтому, учитывая эти пробелы, кратко остановимся на законах светотени.
Законы распространения света также точны и определенны, как законы перспективы, анатомии и пропорции.
/ Апполоний. Торс. Конструктивно-структурное изображение /
По мере удаления предметов от зрителя интенсивность света уменьшается, тени ослабляются, в результате становится менее заметным контраст между светом и тенью. Это связано с расстоянием — воздушной перспективой, позволяющей воспринимать глубину пространства. При изображении таких сложных в пластическом отношении форм, как фигура человека, законы светотеней распространяются по тем же принципам, что и при рисовании геометрических форм. Для того чтобы правильно передать светотень, имеющуюся на формах человеческого тела, необходимо внимательно рассмотреть и понять характер изгибов, образующих сложную форму, и при необходимости мысленно осуществить сечения на интересующем вас участке тела. Это позволит лучше понять и найти места тональных переходов от самого светлого, через полутона к собственной и падающей тени. Все богатство светотеневых градаций от самого светлого и до самого темого передается в рисунке тоном, являющимся одним из наиболее важных изобразительных средств. Даже при всей белизне бумаги и черноте карандаша сила света и теней имеет свои предельные возможности, так как абсолютной тональной силы не существует в природе. Тем не менее, световые впечатления должны быть переданы при помощи правильных тональных отношений, воспроизводящих отношения тонов в диапазоне, доступном изобразительным средствам. Поэтому при правильно взятых тональных отношениях и при верной передаче переходов из одной тональности в другую можно достигнуть в рисунке убедительной передачи формы и ее освещенности. Работая светотенью, нужно понять, что главное - не абсолютная сила того или иного тона на бумаге, а, прежде всего, отношение силы тонов по отношению друг к другу и их взаимное соподчинение. Только при взаимном соподчинении тональных отношений можно добиться выразительности и цельности рисунка, наиболее полно выявить объемную форму и пластику человеческого тела.
/ Микеланджело. Скованный раб /
Таким образом, приступая к детальной прорисовке, следите за малейшими тональными нюансами на поверхности формы. Свет, падая на поверхность тела, определяет силу и характеристику тона в зависимости от положения плоскостей по отношению к источнику света. Исходя из освещенности модели, постарайтесь понять, на какую поверхность падает свет, какая окажется в тени, а какая — под скользящими лучами, определяя при этом соотношение силы тонов. Работая на освещенной поверхности, не забывайте, что вы работаете над мельчайшими тональными нюансами на свету. Малейший тональный перебор может привести к излишней пестроте. В результате нарушится цельность, а вместе с тем и выразительность рисунка, которая во многом зависит от верных тональных решений. Это также в полной мере касается и рисования мелких форм в тени. Формы на теневых участках следует рисовать мягко и в то же время прозрачно, независимо от интенсивности силы тона. Ведя рисунок на отдельных участках тела, не останавливайтесь на одном месте, а переходите с одного на другое, держа в поле зрения всю форму целиком и постепенно усиливая тон. Прорабатывая детали тоном, имейте привычку прищуриваться. Такой способ восприятия при передаче тональных нюансов способствует целостному видению мельчайших форм на световой поверхности. Во время прищуривания светотональные градации исчезают, видимыми остаются только общие световые пятна. И напротив, при обычном взгляде на модель светотональность форм ощущается сполна. Подобное явление можно рассмотреть и на рисунке, но если после прищура детали по-прежнему остаются видимыми, следует ослабить силу давления карандаша на бумагу, приведя тем самым рисунок в должную тональность.
/ Гипсовая анатомическая фигура Гудона. Конструктивно-анатомический анализ формы /
Важную роль в работе над передачей тончайших светотональных колебаний играет наличие у рисующего утонченности восприятия тона, помимо чувства пропорции, характера, объема. Все эти качества со временем можно приобрести при условии постоянной тренировки. Под утонченным чувством тона подразумевается определенная способность верно и точно передавать светотеневые отношения в общей форме рисунка, подчинять его определенной гармонии. Каждый полутон, свет, рефлекс и блик должны в полной согласованности дополнять друг друга, словно прекрасное живописное полотно или прекрасная музыка, где звуки, дополняя и поддерживая друг друга, создают впечатление единого целого. Так же и в академическом рисунке все детали должны быть досконально проработаны, при условии согласованности всех частей между собой и с целым, так, чтобы рисунок всегда выглядел цельным, выразительным и убедительным.
Как заканчивать рисунок гипсового торса
Многие студенты, заканчивая работу над рисунком, никак не могут разобраться, почему он получается монотонным и серым. А причиной тому — неумение работать тональными отношениями. Обратите внимание, все ли вы сделали так, как описано выше? Конечно, нет. В лучшем случае вы сможете увидеть всего лишь половину тональных растяжек, т.е. от небольшой порции самого светлого до половины промежуточных тонов. А что касается растяжек от второй половины промежуточных тонов до самого темного, вы их вряд ли сможете увидеть. Вот вам и серый рисунок, т.е. до полноценного контрастного рисунка вы не дотянули половины контрастного спектра, ограничившись промежуточным тональным диапазоном.Работая над деталями, внимательно следите за закономерностью строения формы. Так, например, рисуя детали мышечных структур груди и живота, не забывайте подчеркнуть присутствие выступающих краев формы грудной клетки, а также подвздошных костей, расположенных на боковых поверхностях нижней части туловища.
/ Гипсовая анатомическая фигура Гудона. Конструктивно-анатомический анализ формы /
Это касается и рисования туловища со спины или положения, близкого к этой точке зрения. Сложные мелкие детали верхней части лопатки не дают возможности рисующему учесть присутствие основной формы. Поэтому, прорисовывая мелкие детали на том или ином участке тела особенно на его освешенной части, будьте внимательны и не забывайте о присутствии более значимых форм, лежащих под ним. Во избежание подобных упущений студенты должны хорошо освоить анатомические закономерности строения костей и мышц, так как внешняя форма человеческого тела продиктована именно ими. Поэтому, при рисовании формы туловища человека детальная проверка формы неотделима от анатомического анализа, как неотделим один этап работы от другого.
При поверхностном знании анатомического строения человеческого тела студенты неверно трактуют его малые и большие формы. Так, например, детально прорабатывая туловище, из-за недостаточного изучения формы придают ему излишне закругленный вид, в результате изображение получается менее выразительным, в нем отсутствует убедительность и правдивость живой формы человеческого тела. Для того чтобы избежать чрезмерного закругления форм, необходимо обратить внимание на планы модели, обусловленные ее строением, т.е. на грани формы, о которых упоминалось выше. (Любая часть человеческого тела, при всей мягкости формы, имеет грани.). При детальной моделировке все грани должны быть смягчены и обобщены и, в то же время, они должны быть заметны, особенно наиболее значимые.
По мере приближения окончания работы следует внимательно отнестись к передаче общего, обогащенного целым рядом подробностей, характерных для такой сложной формы, как человеческое тело. Ваш рисунок вступает в последнюю стадию работы. На этой заключительной стадии предстоит произвести то необходимое обобщение, без которого нельзя достичь гармонии в рисунке.
/ Учебный рисунок гипсовой анатомической фигуры Гудона /
В процессе детальной проработки форм в рисунке обычно появляется некоторая раздробленность. Необходимо еще раз проверить весь рисунок, отойти, посмотреть на него с некоторого расстояния (при этом расстояние не должно быть меньше трех-четырех метров), после чего приступить к его завершению.
Наверняка после проверки вы заметили то тут, то там некоторую несогласованность частей, нарушение объемно-пространственной формы в перспективе, неверное распределение светотеневой контрастности, появление дробности и т.п. Заметив ошибки, приступайте к их исправлению. Так, например, если форма где-то излишне раздроблена, ее следует обобщить так, чтобы части не выходили из общей тональности, независимо от того, находятся ли они на световой или теневой части. В тех случаях, когда детали дальнего плана не располагаются в пространственной глубине, их следует ослабить, а детали переднего плана — усилить. Исправляя допущенные ошибки, проверяйте верность тональных отношений. Рисунок должен быть выдержан в тоне, поэтому следует верно брать светотональные отношения от самого светлого через полутона до самогр темного в тенях. Таким образом, руководствуясь светотенью в натуре, сопоставляя полутона, следует привести свой рисунок к целостному решению.
/ Венера Медицейская. Последовательность выполнения рисунка гипсовой фигуры /
В процессе детальной проработки формы по чистой случайности вы могли придать чрезмерный светотеневой контраст нижней части туловища, забывая о законах распространения света в перспективе. Учитывая, что верхняя часть тела, как правило, расположена ближе к источнику света, светотеневой контраст должен быть усилен именно на этой части, а не на нижней. Если вы видите, что эти контрасты распределились равномерно, то на нижней части следует их ослабить или, если можно, выйти из положения за счет дополнительного усиления контраста на верхней части тела, в зависимости от ситуации на вашем рисунке. Помимо этих ошибок могут быть допущены и такие, при которых, например, некоторые части тела в рисунке смотрятся отдельно, вне связи, как бы изолированно от общей формы туловища. Здесь надо понять главное. Несмотря на разнообразие частей тела человека, все должно быть проникнуто единством, тогда как на вашем рисунке вместо единства может оказаться лишь разнообразие. Это связано с потерей чувства общего, что нередко бывает в начале обучения. Со временем же, по мере приобретения опыта в рисовании, вы научитесь работать правильно, т.е. одновременно прорабатывать детали и следить за общим.
/ Законченный рисунок фигуры Венеры Медицейской /
Обратите внимание на передачу характера модели. Проверьте, насколько близко сходство рисунка с моделью и не утерялось ли оно. Найдите причины отсутствия сходства. Если возможно что-то поправить, то это следует сделать немедленно.
Продолжая работу над обобщением рисунка, не забывайте проверить рефлексы. Иногда студенты, рисуя рефлексы в тени, доводят силу тона рефлекса почти до силы света. Рефлекс должен быть погружен в тень таким образом, чтобы он не выходил из общей тональности, а перечерненные тени не выглядели бы сквозными «дырами» на рисунке.
Итак, подводя итоги проделанной работы, следует отметить, что законченный тональный рисунок должен быть хорошо построен, тонально выдержан, в нем должны быть соблюдены пропорции, перспектива, движение, убедительно передан характер модели, все детали подчинены единству.
Сайт как научиться рисовать
- Николай Ли "Основы учебного академического рисунка"
- Форма, объем, конструкция
- Основы перспективы
- Пропорции и их значение в рисовании
1. Рисование куба
2. Рисование призмы
3. Рисование тел вращения
4. Рисование цилиндра
5. Рисование конуса
6. Рисование шара
2. Рисование призмы
3. Рисование тел вращения
4. Рисование цилиндра
5. Рисование конуса
6. Рисование шара
- Способы перспективного изображения различных форм на основе куба
- Закон света и теней
- Рисование группы геометрических тел
- Рисование бытовых предметов
- Как научиться рисовать поэтапно. Последовательность в ведении рисунка группы тел (натюрморта)
- Рисование архитектурных деталей (капителей и гипсовых орнаментов)
1. Рисование капители дорического и ионического ордера
2. Рисование орнамента
3. Рисование гипсовой розетки
2. Рисование орнамента
3. Рисование гипсовой розетки
- Рисование интерьера
- Построение композиции из геометрических форм по плану и фасаду
- Рисование экстерьера
- Изучение и изображение головы человека
1. Пластическая анатомия костей черепа
2. Пластическая анатомия скелета шеи
3. Пластическая анатомия мышц головы
4. Пластическая анатомия мышц шеи
5. Пластическая анатомия глаза
6. Пластическая анатомия уха
7. Пластическая анатомия носа
8. Пластическая анатомия рта
9. Рисование черепа
10. Рисование носа
11. Рисование глаза
12. Рисование губ
13. Рисование уха
14. Рисование гипсовой головы
15. Рисование живой головы
2. Пластическая анатомия скелета шеи
3. Пластическая анатомия мышц головы
4. Пластическая анатомия мышц шеи
5. Пластическая анатомия глаза
6. Пластическая анатомия уха
7. Пластическая анатомия носа
8. Пластическая анатомия рта
9. Рисование черепа
10. Рисование носа
11. Рисование глаза
12. Рисование губ
13. Рисование уха
14. Рисование гипсовой головы
15. Рисование живой головы
- Пластическая анатомия мышц туловища
- Пластическая анатомия мышц верхних конечностей
- Анатомия мышц нижних конечностей
- Рисование мышечных структур
- Рисование деталей фигуры человека (кисти, стопы)
- Изучение и изображение фигуры человека
1. Рисование гипсового торса
2. Рисование фигуры человека
3. Рисование фигуры в движении
4. Рисование фигуры в одежде
2. Рисование фигуры человека
3. Рисование фигуры в движении
4. Рисование фигуры в одежде