Стиль аниме Акира Матсумото

Лэйдзи Мацумото, Мацумото Рэйдзи, Leiji Matsumoto- дата рождения 25 января 1938 г. Ну вот, мой не искушенный ум японской аниме, мой отвлеченный взгляд со стороны, заметил момент рождения стиля, довольно отчетливо о себе говорящий. Этот стиль аниме создал Акира Матсумото, современник Осаму Тэдзука. Я не могу утверждать, что до Акиры Матсумото никто ничего подобного не создавал. Прежде чем он вышел на "экран" перед зрителем и четко заявил о себе и своем творчестве, до него уже начинали работать аниматоры в жанрах меха, фантастика. Но начинали работать как- то робковато. На мой взгляд.

До выхода работ Матсумото предшествовали несколько подобных трудов других создателей, вот их мультфильмы:

Kagaku Ninja-Tai Gatchaman (Команда ниндзя- ученых Гатчамен) вышел сериал в 1972 году. Жанр- приключения, фантастика, сёнен. Режиссер- Ториуми Хисаюки. Автор оригинала- Ёсида Тацуо.

Great Mazinger (Великий Мазингер) вышел в 1974 году. Жанр: приключения, фантастика, меха. Режиссёр: Кацумата Томохару. Автор оригинала: Нагай Го

Uchu Senkan Yamato (Космический крейсер Ямато) год выпуска сериала 1974. Режиссёр: Нисидзаки Ёсинобу. Автор оригинала: Нисидзаки Ёсинобу. Жанр: приключения, фантастика, драма. Первый полнометражный фильм вышел в 1977 году. Здесь, кстати, принимал участие в работе и Матсумото.

Uchu no Kishi Tekkaman (Космический рыцарь Теккамен) год выпуска 1976. Жанр: приключения, фантастика, меха, романтика.

Их можно найти в сети и посмотреть- если не видели. Обращайте внимание на более ранние аниме, тогда поймете что я имею ввиду. У каждой из этих работ есть своя история. Если исследовать это подробно, то просто голова кругом идет. Они в последствии перекупались, перерабатывались и дорабатывались как в Японии так и в Америке, снимались продолжения, полнометражные фильмы, по ним создавались игры и так далее. Но это уже после их создания. Мне это не столь интересно. Это уже было- после. Главное- японские аниматоры сделали прыжок вперед, начали работать в жанрах меха, сёнен, космическая опера, ну и наверное смешение этих жанров также здесь присутствует. Но зрителю это понравилось, это действительно захватило воображение японцев, да и не только, судя по тому, что эти работы (или их продолжения) смотрят в других странах и сегодня.

Почему я не выделяю здесь этих аниматоров? Почему из этого нельзя вывести какой- то определенный стиль, каждого из них? На мой взгляд, это также были поиски, нечто новое, но тогда оно конкретно и точно не заявило о себе так громко, как это сделал Акира Матсумото, стиль которого очень отчетливо проявился в аниме- искусстве. Он начал вести характерную ему линию аниме, которая звонко говорит о себе и по сей день. Но вы всегда можете оспорить мое мнение. Это было- бы совсем не лишним, если в моих суждениях самоучки вы увидите какие- либо ошибки. Ну а пока- продолжаем....

Стиль аниме Акира Матсумото

Стиль аниме Акира Матсумото- в чем его проявление? Он любит будоражить человеческие эмоции. Его аниме, лично мне показались несколько депрессивны но красивы, загадочны, всегда видна борьба за какое- то светлое будущее, но не лишены проявления насилия и иногда даже откровенного сарказма. Он создает миры будущего, со степенно- разворачивающимся перед зрителем сюжетом, обычно основанном на какой- то эпоческой истории. Жанр- космическая опера, меха, фантастика. Его стиль характеризуется проявлением сильной трагичности героев. Главные герои его работ это всегда очень яркие образы, очень сильные личности. Нет середины, они наделены харизматичностью и выразительностью по максимуму. Особое внимание приделяется героиням, особенно главным героиням- это высокие, стройные, хрупкие длинноволосые серьезные женщины или девушки с очень сильной волей и четко обозначенной своей идеей, которые даже принимают на себя богоподобные полномочия. Космические корабли, другие миры, инопланетные рассы, обычно действия разворачиваются в далеком будущем, которое у Матсумото получается очень красочным.

Если вам нужна детальная информация о Матсумото, то здесь есть очень содержательная статья, целый труд, который вам может дать массу информации о нем и его работах, от нее можно оттолкнуться в своих исследованиях (если таковые желаются) да и посмотреть кое- что. Есть открытая группа Вконтакте. А вот этот сайт считатеся оф. сайтом Акиры (Лэйдзи) Матсумото. В русскоязычной части Википедии о нем информации пока не много.

Ну а дальше давайте попробуем разобраться каков его стиль в создании аниме, для чего, собственно, и наверняка мы здесь и собрались. Первую часть проявления его стиля мы рассмотрели, давайте перейдем к более практической части.

"Galaxy Express 999", "Space Pirate Captain Harlock", "Queen Emeraldas" (это только часть)- визитная карточка Акиры Матсумото и проявление его стиля.
"Space Battleship Yamato"- работа, которая утвердила его известность в мире аниме. Он не является создателем ее, но успех эта работа получила благодаря внесенному вкладу Матсумото. Вот на этих работах и попробуем разобраться со второй частью вопроса- стиль аниме Акиры Матсумото.
Режиссерская работа Матсумото- Интерстелла 5555 (Interstella 5555)- японский анимационный фильм 2001 года.

О женских персонажах в первую очередь сказано не зря. Именно благодаря облику женских персонажей его аниме очень сильно бросаются в глаза. Это сейчас их рисунок выделяется, хоть и рисуют в подобной манере сейчас и другие, а представьте, что было со зрителем "тогда". Незамеченными его работы не могли остаться. Именно он придумал вот такие грустные загадочные глаза- ласточки, с длиннющими ресницами. А также утонченный нос, очень маленький рот, острый подбродок, большая черепная часть и неестественно- утонченная нижняя часть головы. Заметьте- как передается светотень. Свет- тень- полутень, и все, лаконично и ничего лишнего.

Фигуры персонажей очень утонченны, непропорционально вытянуты, стройны и это также главным образом касается героинь, ну и главных героев- красавцев. Но есть и герои- уродцы, на фоне которых первые кажутся утонченными еще больше. Уж очень большой контраст характеров.

На третьем месте идут обычные персонажи второго- третьего плана, обычные мужчины, но в их передаче присутствует некоторая изюминка, которую вы можете использовать при создании персонажей своих. В лицах обычных персонажей- мужчин очень хорошо прочитывается "японец", "самурай", национальность- проще сказать. Заметьте, сравниваем персонажа Матсумото и героя- самурая. Связь видите?

Ведь в практически любой истории присутствуют еще и второстепенные персонажи, "массовка". Конечно они не должны привлекать к себе слишком много внимания, но создавать их образы можно также интересно. Думаю, при создании своей аниме- можно вполне брать этот прием на вооружение. Пусть это и небольшие, но очень колоритные включения.

Дальше- символика. Символика может присутствовать как в передаче эмоций персонажей, так и в самих персонажах- цвет волос, цвет глаз, цвет одежды, фигура, упрощаются с помощью символики сцены- вместо того, что- бы долго не передавать зрителю переживания героя в конкретной ситуации, используется упрощение передачи- символика.

Дальше- цветовой и световой тон аниме. Проще- какие тона доминируют в его аниме- преобладают более темные тона, насыщенные цвета, присутствует контрастность, иногда- резкие грубоватые переходы от темного к светлому и наоборот, но в основном сочетание "красок" невеселое, даже депрессивное (на мой взгляд). Зато смотрите как звонко звучат "открытые" цвета на темном фоне, это всегда безпроигрышный вариант:

Почему я все это рассматриваю? Думаю, что прежде чем вывести какой- то свой стиль графики, рисования, создания аниме, какие- то свои характеные черты- нужно как можно больше узнать как создавали аниме другие художники. Как минимум- проанализировать, посмотреть на аниме не только как зритель, но и как художник- исследователь, даже где- то немного критик. Но этих картинок вам конечно не достаточно, смотрите и аниме тоже самостоятельно, сравнивайте. У меня такой- вот анализ получился.

Ну, что сказать, как "совсем немножко критик".... Акира Матсумото- сан отличный мангака. Но устав от просмотра подряд нескольких серий его аниме захотелось посмотреть работы этого человека.

Тема моего сайта- как научиться рисовать

Готтфрид Баммес "Образ человека"

Николай Ли "Основы учебного академического рисунка"

Книга по Рисунку и Живописи. Самоучитель

Пособие по акварельной живописи