Стиль аниме Miyazaki Hayao

Стили аниме - в первую очередь хочется рассказать об одном японце, выдающемся человеке, который внес весомый вклад в развитие японского аниме, и создал свой стиль аниме- Миязаки Хаяо. Продюсер, художник, режисер, рисовальщик, он считается одним из самых ярких художников своего поколения. Его считают патриархом японской мультипликации. В течении последних двадцати лет Миязаки Хаяо является ведущим японским мультипликатором. Один из ее основателей, он является сегодня ее выдающимся мастером. Есть в сети сайты, которые могут вам рассказать о его биографии, каков был его путь к успеху, вы можете все это найти, введя в поисковую форму своего браузера его имя, можно добавить слово- "биография". Такие сайты есть и информацию по его творческому пути- биографию вы можете получить. Здесь- же я не буду пересказывать то, что уже есть на других сайтах, моя задача состоит в том, что- бы разобраться, каков- же стиль аниме Миязаки Хаяо, который прямым образом повлиял на развитие аниме Японии- в этом нет сомнений.

Миязаки Хаяо (Miyazaki Hayao)

Ну, совсем немного вступления о нем, так сказать- войдем в курс дела. Начинал Миязаки Хаяо с рисования манги. Можно сказать, что его творческий путь быт достаточно тернист, полон труда, поисков, но в конечном итоге это дало свои результаты- успешная работа над созданием аниме, где он проявил смелую, страстную романтическую трактовку оригинальных тем- так он любит работать. В 1978г. он поставил как режиссер свой первый мультипликационный сериал "Конан- мальчик из будущего". С этого момента, когда он смог в полной мере наслаждаться работой, начал проступать неповторимый стиль аниме Миязаки Хаяо. С этого момента его талант начал успешно расцветать.

В чем его вклад в аниме, каков стиль его аниме? Мы, как художники, зачастую думаем (в частности и я), что стиль аниме- это понятие, которое относится исключительно к рисованию аниме. Дело обстоит несколько иначе, оно намного шире. Стиль аниме- это и рисунок, графика, но к этому нужно еще добавить внутреннее душевное наполнение, красоту сюжета, как аниме может влиять не только на наши зрительные рецепторы, но и на наши души и внутренний мир.

1. Нужно сказать, что до его весомого влияния в аниме, аниме как таковая делалась исключительно для детей. Он первый начал ставить фильмы, которые были ориентированы не только на детей, но и на взрослых. Фильмы становились достаточно сложными и глубокими и заинтересовывали зрителей всех возрастов. При этом сюжеты фильмов были не сильно привязаны к Японской культуре, потому стали интересны не только в Японии, но и за ее пределами. Это первый вклад Миязаки в развитие аниме.

2. Хотя фильмы Миязаки специфически японские по ощущениям и образу мышления, их эстетика и напряженная драматичность универсальны по своему воздействию. Во всех его фильмах ощущается присущий ему гуманизм и обеспокоенность будущего общества. Он активный и влиятельный эколог и вопросы защиты окружающей среды ему не чужды. В его творчестве важнейшую роль играют гуманистические и общечеловеческие идеи. При этом Миязаки умеет не опошлить эти идеи, не свести их к констатации очевидностей, а аниме - к их пересказу. Он умеет грамотно и тонко наполнить аниме силой влияния на сознание человека. Его творчество обнаруживает поразительное единство видения мира и необыкновенное разнообразие тем и сюжетов. Возможно в этом разгадка его огромного успеха. Миязаки умеет мастерски построить захватывающую идею, любит в своих фильмах присутствие летательных устройств. Это характерные черты стиля Миязаки Хаяо.

3. Миязаки поражает едкой иронией и безудержной фантазией, которые он приносит на большой экран в своих великих изобразительных драмах. Его творения очень разные, но все удивительные. Есть и особые, фирменные черты стиля Миязаки: огромный, странный и феерически прекрасный мир, чудесные персонажи, которым даже говорить не обязательно, много неба и полетов во сне и наяву, бесконечные метаморфозы.

4. Графику фильмов Миязаки отличает большая точность образов, выверенность и реалистичность, особое внимание уделяется проработке характеров персонажей и живописности ландшафтов.

"Ходячий замок Хаула"- сегодня считается лучшим фильмом Миязаки. И поклонников его творчества поразила в этом фильме тонкая передача любовных переживаний. Они говорят: "Дело в том, что никогда еще так сильно и проникновенно Миязаки не говорил о любви. О том, что любовь побеждает все- любые проклятья."

5. В чем заключается сама суть стиля аниме Миязаки Хаяо- не только в графических приемах, но и в том, что его фильмы не являются только какой- то очередной развлекательной историей, с захватывающим сюжетом. Его фильмы учат чему- то правильному и прекрасному, учат анализировать поступки людей, помагают вытащить наружу человека все тонкие грани его естества. Его фильмы, казалось- бы, предназначенные для детей, стоят внимания и взрослых, и их интересно смотреть. Какими- то невидимыми приемами, они побуждают человека думать, размышлять, сопереживать. Они задевают в человеке то доброе, которое иногда дремлет и не может проявиться через обыденность нашей жизни.

Вот только некоторые его детища, которые стоит посмотреть:
«Мой сосед Тоторо» «Принцесса Мононоке»
«Унесенные призраками» «Ходячий замок Хаула»
«Небесный замок Лапута»

Также такие чудесные аниме как "Рыбка Поньо на утесе" и "Возвращение кота" не обошлись без его внимания. "Возвращение кота"- очень рекомендую посмотреть девочкам и девушкам, что- то тонкое есть в этом мультфильме, что словами трудно высказать. Так прочувствовать суть женского существа может не каждый, уж тем более не каждому мужчине дано понять женскую психологию, чего хочет женщина. Миязаки Хаяо это удалось. Это показано очень тонко и ненавязчиво, и этим ценно. Это и есть проявление того самого неповторимого стиля аниме Миязаки Хаяо.

Стиль аниме Миядзаки Хаяо

А теперь о рисовании аниме, как работал Миязаки над созданием своих детищ. Вот вам интересные ролики- как работал Миязаки. Как вообще идет дело над созданием классической аниме. Трудоемкая, кропотливая работа, но она того стоит. У кого не самый шустрый интернет, можно сначала дождаться загрузки видео, можно развернуть видео в полноэкранный режим. Итак, Миязаки начинает "рождение" аниме еще на бумаге, листочек за листочком, сам сюжет аниме, основные сцены событий, наброски движений персонажей и сами персонажи. Прорабатывается образ каждому персонажу, каждому учавствующему "лицу" в фильме. А дальше каждый листочек, каждый рисунок прорабатывается учеником- уточняется, подчищается, прорисовывается четче контур. Миязаки сам создает цветовые поиски, после идет кропотливая работа по подбору цвета пигментов красок. Это не первый ролик из серии создания аниме "Принцесса Мононоке", но от него вы сможете найти все остальные.

Или внизу каждого плеера есть значок Youtube, тыцнув по которому вы попадете на страницу его. Что- бы понять сам процесс создания классической аниме, наверное, нужно вникнуть в саму суть процесса. И ничего страшного, что озвучка японская.

Наверное вам известен клип Your Mark & Castles in the Air, созданный Миязаки для популярнейшего в Японии, вот уже три десятилетия, дуэта GHAGE & ASKA? Если кто не знает еще, то очень просто вводим фразу "On Your Mark скачать" или еще лучше- "короткометражки студии Ghibli скачать " в поисковик и смотрим результат. Нас интересует не сам клип, а работа Миязаки над его созданием, а именно- в чем проявляется стиль исполнения аниме Миязаки Хаяо. Там можно более детально увидеть- как он рисует. Это естественно важно. И, повторюсь, пусть сам он сейчас уже практически не работает, самостоятельно не создает аниме, но еще учит и корректирует работу своих учеников. Для ознакомления вы можете скачать на свой компьютер эти файлы и просмотреть их самостоятельно. Весь материал посмотреть стоит, но более всего нас интересуют эти два видео- файла:

1) 03a - On Your Mark Storyboard (готовый клип)- это смотрите в первую очередь, что- бы иметь представление о чем идет речь

2) 03a - On Your Mark Storyboard (рабочие рисунки Миязаки к нему)- после это.

Посмотрите внимательно, как рисовал Миязаки, как он работал карандашом, делал поисковые зарисовки, как формировал рисунок на листе, как компоновал сам кадр в листе. А еще посмотрите на то, как он работал красками. Посмотрите как легко он создает пейзажи.

Кстати, кто интересуется вопросом как рисовать одежду аниме для вас тоже найдется интересный файлик, в скачанном материале обратите внимание на файл Booklet 31-32 в папке Scans.

После того, как вы просмотрите, а может и поработаете немного карандашами и красками сами, советую посмотреть следующий ролик:

Это любительская работа художника SOICHIRO. Здесь я хочу заметить некоторую деталь- разницу. Вы чувствуете разницу?

Художник SOICHIRO работает на планшете, прорабатывает цветом используя компьютерную программу. Хоть и руководит планшетом живая рука человека, но разница довольно ощутимая. Это относится к графике. Всмотритесь в лица персонажей- также почувствуете отличие, потому- что два совершенно разных человека создадут два совершенно разных характера одному и тому- же персонажу. Ну а Миязаки работал по- старинке, простым карандашиком, на обычном листике бумаги или кальке. Как: старается компоновать рисунок в листе общими очертаниями, после прорабатывает детальнее. Он схватывает композиционно "кадр" и помещает в формат листа.
Но за работу SOICHIRO и выложенный им хороший ролик, также, конечно, скажем- большое спасибо.

Стиль аниме Миязаки Хаяо

В сети встречаются замечания, например: все персонажи в различных фильмах аниме Миязаки похожи один на другой.

В какой- то степени это так и есть. Но объяснить это можно тем, что у каждого художника вырабатывается в процессе свой определенный стиль исполнения, рисования персонажей. А итог- ВСЕГДА можно отличить работу Миязаки от какой- либо другой. Это его стиль рисования:

широко раскрытые, почти круглые глаза, напоминающие форму "яйцо". Деталей- складок в одежде персонажей, вычурных причесок- в работе совсем немного, больше проработаны- архитектура, внутреннее убранство, пейзажи, и такие любимые Миязаки- летательные аппараты и всякая подобная движущаяся техника. Наверное это обусловлено самим технологическим процессом, где персонажи находятся постоянно в движении и работу над детальной проработкой осуществлять достаточно сложно, тогда как вторые- третьи планы можно очень тщательно проработать.

И главным образом аниме больше проработано не за счет богатства рисунка самого персонажа, а за счет смыслового наполнения его и идеи самого фильма, и, конечно, невообразимой красоты акварелей. Я думаю, это все вместе и есть- стиль рисования аниме Миязаки Хаяо.

Возможно, в процессе создания готовой аниме используются не акварельные краски, а другие, какие- то специальные пигменты, технические приспособления, аэрографы. Но видя эти работы, мне они очень напоминают акварельные. Но может это и хорошо. Ведь не у каждого из нас есть возможность поработать в настоящей студии анимации и не у каждого есть возможность достать эти краски. Но ведь у нас есть акварель! Начало- то есть! Если начать учиться рисовать и писать несложные акварельки, немного взяв на вооружение знаний со страницы цветоведение, а самое главное- не бросить начатое, то в результате могут получаться вот такие работы:

Копируя работы Миязаки, этого мастера "непослушной краски", можно просто замечательно научиться писать акварелью. Для копирования такая аниме как "Ходячий замок Хаула" возможно и сложновата для начала, а вот аниме "Мой сосед Тоторо"- самый раз для начала подойдет. Если хотите, возьмите пока только эту пару аниме. Я о них говорю только потому, что для меня эти аниме самые любимые. У вас могут быть другие- берите своих любимчиков в обработку;). А фигуру человека, само тело- можно в заключение проработать и гуашью.

Стиль аниме Миязаки Хаяо

И в заключение... Иногда создатели знаменитых аниме кажутся нам очень далекими, практически недостижимыми. И очень хочется хоть на минутку заглянуть- а как они живут, какие они вообще- люди? Это такие- же как и мы, самые обычные люди, лишь живут в одном из дальних уголков нашей планеты, где, возможно, мы никогда не побываем. Каждодневным, кропотливым трудом, среди обыденности жизни эти люди творят кусочки прекрасного. Но, это такие- же люди, как и мы с вами:

Если есть замечания, вопросы, пожелания или советы- пишите. Ну а тема моего сайта- как научиться рисовать

Готтфрид Баммес "Образ человека"

Николай Ли "Основы учебного академического рисунка"

Книга по Рисунку и Живописи. Самоучитель

Пособие по акварельной живописи