Вводная беседа о изображении человека

Изображение человека является одной из центральных задач в общем курсе художественного образования и в самостоятельной творческой работе художника. Человек и его жизнь в самых разнообразных проявлениях, его мысли, чувства и интересы, его трудовая деятельность и борьба за лучшее будущее составляют основное содержание реалистического искусства.

Всякий художник, работая над портретом или сюжетной композицией, стремится правдиво показать не только внешний, физический облик изображаемых людей, но и раскрыть их внутренний мир.

Однако для того чтобы подойти к созданию портрета и сюжетных картин, отражающих жизнь советских людей, надо прежде всего изучить в работе с натуры строение головы и фигуры человека, понять связь и взаимодействие "больших" форм и деталей, разобраться в основных анатомических признаках, в особенностях, присущих людям различных возрастов, и т.д.

Путем постоянных упражнений в рисунке и живописи с натуры необходимо овладеть профессиональным мастерством. Это потребует большой вдумчивой работы в последовательном выполнении ряда заданий.

Такой путь внимательного изучения натуры обязательно проходили и проходят все художники- великие и малые, профессиональные и самодеятельные. В этом можно убедиться, рассматривая репродукции, помещенные в этой книге.

В.Суриков. Натурщик. 1875г.

П.Чистяков. Девочка в повязке. 1878г.

Практическая работа с натуры является главной в учебных занятиях. Но одной практической работы без дополнительных вспомогательных знаний недостаточно.

Законы перспективы, знакомые вам по прежним заданиям, полностью остаются в силе и для изображения человека. Кроме того, необходимо ознакомиться с основами анатомии- науки о строении тела человека. Знание анатомии поможет осмыслить, глубже понять строение форм голов фигуры, характер этих форм, механику движений, связь и взаимодействие отдельных частей тела.

Все художники всегда проявляли большой интерес к анатомии и, работая с натуры, внимательно следили за анатомическим строением тела человека.

Рафаэль. Рисунок.

В.Серов. Анатомия. Рисунок.

К.Брюллов. Натурщик. Рисунок.

Рисуя человека, надо стараться использовать имеющиеся у вас сведения по анатомии для изучения модели и проверки правильности своего рисунка. Однако необходимо помнить, что даже хорошее знание анатомии не дает еще возможности верно передать формы тела, если не преодолены трудности практической работы. Из этого следует, что пластическую анатомию надо изучать не отвлеченно- теоретически, а в работах над изображением человека с натуры.

Обычно изображение головы или фигуры человека, в котором основной задачей является не создание портретного образа, а изучение строения, движения, объемности и характера форм и т.д., называют не портретом, а рисунком, если работа сделана в одноцветном материале, этюдом- если изображение решено цветом.

Разумеется, не надо думать, что в этюде или учебном рисунке нельзя касаться раскрытия содержания внутреннего мира человека, его характера, его настроения. Наоборот, грамотный этюд или рисунок только обогащается выражением внутренних свойств модели. Иногда мастерский этюд с натуры перерастает в портрет глубокого, большого содержания.

Иллюстрации достаточно это подтверждают.

В.Суриков. Автопортрет. 1879г.

Однако следует учесть, что такое мастерство приходит далеко не сразу. Нельзя забывать, что к решению сложных психологических задач можно прийти только через овладение профессиональной грамотой, на основе опыта, который достигается последовательной учебной работой.

Передача учащимся практических знаний является задачей данного раздела.

Трудно назвать какой- нибудь другой объект изображения, который, подобно голове и фигуре человека, представлял бы собой сочетание таких сложных, неисчерпаемо разнообразных, бесконечно подвижных и выразительных форм.

Всем известно, что по наружности человека можно судить о его возрасте, состоянии здоровья, характере, профессии, привычках, даже о настроении и душевных переживаниях.

Внутренняя жизнь человека, его физическое и душевное состояние, его настроение внешне выражаются различными движениями мускулов и костяка головы, шеи, плечевого пояса и всего тела.

Среди произведений изобразительного искусства можно найти много примеров замечательного выражения внутреннего состояния человека через внешние, видимые движения. Достаточно вспомнить картину Репина "Не ждали". Взгляните на первопланную фигуру матери ссыльного, растерявшейся от неожиданной радости, застывшей в полусогнутом положении; на обрадованного мальчика справа; на фигуру девочки рядом с ним, озадаченной, испуганной; на самого ссыльного и других действующих лиц картины.

И.Репин. Не ждали. 1884г.

Посмотрите на стремительную позу Петра в картине В.А.Серова "Петр I",

В.Серов. Петр I. 1907г. Темпера.

на мощную фигуру глубоко задумавшегося старика из росписи плафона Сикстинской капеллы работы Микельанджело.

Микельанджело. Сикстинская капелла. 1508-1512. Фрагмент росписи.

Вы видите уже по этим примерам, как выразительно можно передать жестом и движением состояние человека.

Движение мышц лица (мимика) выражают все богатство человеческих чувств, полных тончайших оттенков.

В этюде А.Иванова к картине "Явление Христа народу" мы видим очень выразительную голову озябшего, дрожащего и взволнованного мужчины.

А.Иванов. Голова "дрожащего". Этюд к картине "Явление Христа народу". 1837-1857гг.

От картины Франса Гальса "Цыганка" веет бодростью, радость жизни выражает весь облик этой молодой веселой женщины с лукавым взглядом.

Ф.Гальс. Цыганка. Конец 1620-х годов.

А вот напряженное лицо Иуды на подготовительном рисунке Леонардо да Винчи к его знаменитому произведению "Тайная вечеря".

Леонардо да Винчи. Голова Иуды. Рисунок к "Тайной вечере". 1495-1497. Сангина.

Совершенно очевидно, что внутренняя, духовная жизнь человека выявляется во внешних движениях, доступных нашему зрению, а стало быть, и изображению.

Бесконечное разнообразие этих движений, необычайная гибкость и целесообразность конструкции человеческого тела, позволяющие в зримых чертах передать внешнюю красоту человека, богатство его внутренней жизни, притягивали множество художников всех времен и народов к работе над изображением человека.

Типические, характерные черты современных советских людей, их быт, их трудовые подвиги находят свое воплощение в художественных образах нашего искусства.

Однако для создания реалистического образа человека во всей полноте его физических и духовных свойств необходимо сначала овладеть профессиональными средствами выражения. Иными словами, следует усвоить основы изобразительной грамоты рисунка и живописи.

Чем глубже вы овладеете профессиональными знаниями, чем вернее будете передавать строение головы и фигуры человека, пропорции, движение, форму в тоне и в цвете, тем ближе подойдете к решению сложных задач портрета и полноценному выражению образа человека в композиции.

Овладение учащимся изобразительной грамотой составляет основную задачу учебной работы всех художественных учебных заведений нашей страны.

Предлагаемые вам задания и беседы имеют целью помочь в приобретении первоначальных знаний и практических навыков в рисунке и живописном этюде головы и фигуры человека с натуры и познакомить с основными принципами работы над портретом.

Мой сайт- как научиться рисовать