Задание 8 (дополнительное)- этюд обнаженной фигуры человека


Продолжительность работы — не менее 12 часов.
Размер этюда — не менее 45 — 50 см по длинной стороне


Мы даем это задание как дополнительное, потому что вам не всегда может представиться возможность долго писать обнаженную фигуру человека.

Вы уже пробовали свои силы в рисунке обнаженной фигуры и знаете, сколько интересного и поучительного содержит эта работа. Еще более увлекательна живопись обнаженного тела, дающая средства для наиболее полного и живого выражения строения фигуры человека, объемности, пространственности ее форм, пластической согласованности ее частей, ее красоты и гармоничности.

Как вы делали это в рисунке, постарайтесь связать положение выбранной вами модели с каким-нибудь действием, чтобы человек не казался напряженно позирующим, а оставлял бы впечатление непринужденности. Организуйте освещение, позволяющее хорошо воспринимать объемные формы тела и их пространственные соотношения. Лучше всего, если будет не очень контрастный свет, падающий на фигуру сбоку и отчасти спереди. Не усложняйте постановку большим количеством предметов. Фоном пусть служит какой-нибудь неяркий предмет немного более темного цвета, чем тело вашей модели. Хорошо, если вы введете в постановку и светлый предмет (например, белое полотенце).

Если вы располагаете достаточным запасом времени, можете сначала сделать маленький быстрый этюд, как практиковали это прежде.

Весь ход работы над многосеансным этюдом остается неизменным. Он вам уже достаточно знаком.

Особенности живописи обнаженной фигуры человека

Особая трудность в данном случае заключается в том, что тело человека, несмотря на необыкновенное разнообразие его цветовых оттенков, в целом характеризуется относительно ограниченным цветовым диапазоном. На фигуре одетого человека мы можем увидеть сильные цветовые контрасты, создаваемые одеждой. Посмотрите, например, на летнюю пионерскую форму: белая рубашка, темно- синие трусы и ярко- красный галстук. Даже фигура очень скромно и сдержанно одетого человека представляет для живописца комбинацию более или менее сильных цветовых контрастов. В обнаженном же теле человека вы не увидите таких резких цветовых различий. Исключение могут составлять лишь глаза, волосы и губы, и то не всегда. Но вместе с тем в пределах этого сравнительно сближенного цветового строя мы можем наблюдать в обнаженной фигуре массу всевозможных оттенков — теплых и холодных, насыщенных и сдержанных, светлых и темных.

Объясняется это прежде всего тем, что кожный покров в разных местах тела по-разному окрашен благодаря различной глубине расположения кровеносных сосудов, наличию жирового слоя и разному характеру поверхности кожи — то блестящей и гладкой, то матовой, шероховатой. Цвет голеней отличается от цвета живота, цвет лица — от цвета рук, цвет груди — от цвета бедер и т. д. Части тела, обычно свободные от одежды, темнее тех, которые бывают скрыты под одеждой. Кроме того, благодаря сложности, разнообразию и подвижности своих форм тело человека воспринимает множество разнообразнейших рефлексов, обусловленных влиянием освещения и окружающих предметов. Так как мы всегда рассматриваем натуру в связи с окружающей средой, то последнее обстоятельство имеет огромное значение. Изменение пространственного местоположения частей фигуры неизбежно влечет за собой появление каких-то новых цветовых комбинаций. Мы уже приводили пример, когда поднесенная к щеке ладонь вызывала новый рефлекс. Примеров подобных явлений много, мы можем их наблюдать с большей или меньшей отчетливостью.

Таким образом, перед вами встает трудная задача: в небольшом цветовом диапазоне, оперируя множеством тонких оттенков, вылепить живописное, объемно-пространственное изображение обнаженной фигуры человека.

Обнаженная фигура дает наилучшие возможности для восприятия и понимания пластической взаимосвязи форм тела (то есть связи объемных форм в пространстве). Здесь можно видеть, как формы входят одна в другую, вырастают одна из другой, как изменение положения одной части тела влечет за собой изменение других, как большие объемные формы обогащаются различными выпуклостями и впадинами, наконец, можно видеть, какие части тела более, какие менее гибки, где тело мягче, где оно более упруго, твердо и т. д. Эту пластическую связь частей фигуры надо стараться передать в этюде.

Кроме того, вы можете заметить, что живое, подвижное тело человека, разнообразное по формам и фактуре поверхности его разных частей, изменяющееся под влиянием процесса кровообращения, всегда выделяется своим своеобразием из всего цветового строя постановки. Даже при беглом взгляде на натуру, даже при наличии предметов, очень близких по цвету к цвету тела, вы никогда не спутаете какой-либо предмет с живой трепетной тканью человеческого тела.

Задачи, стоящие перед живописцем, нелегки. Вот здесь-то вы и можете проверить, насколько вы овладели методом последовательного ведения живописной работы, общепринятым принципом „от общего к частному" — от решения больших общих отношений и большой формы к постепенному обогащению цвета, к более конкретной моделировке формы. Только правильная последовательность работы может обеспечить успешный результат. Значит, нужно собрать воедино все свое понимание основ рисунка и живописи, вложить в эту работу все, чему вы научились.

Пример живописи обнаженной натуры

Мы приводим здесь репродукцию с работы художника Ренуара „Обнаженная". Этот этюд писался с натуры гораздо дольше, чем вам удастся писать свою модель. Тем не менее посмотрите, как обобщенно художник трактует формы тела: никаких лишних подробностей, вся фигура смотрится цельно, все части ее ясно и плавно связываются друг с другом, чувствуется живая подвижность и гибкость фигуры. Эта работа может служить также примером живой, естественной постановки модели:


О.Ренуар. Обнаженная. 1876.

Вы на сайте- paintmaster.ru


  • Вводная беседа о изображении человека
  • Наброски головы и фигуры человека
  • Наброски фигур людей

  • РИСУНОК ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Предварительное задание по рисунку головы
  • Выбор и постановка натуры, компоновка рисунка и этюда
  • Строение головы
  • Последовательность работы над рисунком головы
  • 1.Рисунок головы в одном положении, с разных сторон

    2.Многосеансный тональный рисунок головы человека

    3.Многосеансный тональный рисунок головы при рассенном освещении

    4.Тональные рисунки головы разных людей в разных положениях

    5.Два рисунка головы разных людей при различном освещении

    6.Рисунок головы человека кистью в одном цвете



    ЖИВОПИСЬ ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Предварительное задание. О живописном этюде головы.
  • 1.Два-три непродолжительных этюда головы

    2.Этюд головы человека при мягком освещении

    3.Этюд головы человека при контрастном освещении

    4.Два многосеансных этюда головы разных людей

    5.Многосеансный этюд головы человека с предварительным этюдом в цвете



    РИСУНОК ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Строение фигуры человека
  • Выбор модели и постановка натуры
  • Компоновка рисунка и этюда
  • 1.Наблюдение фигуры человека в разных положениях (сидящего, стоящего, в несложных движениях)

    2.Непродолжительные рисунки фигуры стоящего человека в разных положениях

    3.Непродолжительные рисунки фигуры стоящего человека с разных сторон

    4.Тональные рисунки фигуры стоящего и сидящего человека

    5.Тональные рисунки сидящего человека в различных положениях

    6.Тональные рисунки обнаженной фигуры

    7.Рисунки фигур людей разного возраста

    8.Многосеансный тональный рисунок фигуры человека с частью интерьера



    ЖИВОПИСЬ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА
  • Живопись фигуры человека
  • 1.Непродолжительные этюды фигур разных людей

    2.Два этюда фигуры человека при различном освещении

    3.Два этюда фигур разных людей

    4.Этюд полуфигуры человека в несложном действии, с натюрмортом

    5.Этюд фигуры человека с частью интерьера

    6.Четыре- пять этюдов фигур людей на открытом воздухе

    7.Многосеансный этюд фигуры на открытом воздухе

    8.Этюд обнаженной фигуры человека



    ПОРТРЕТ
  • Портрет

  • СЮЖЕТНАЯ КОМПОЗИЦИЯ
  • П.Федотов и его картины
  • Понятие композиции. Тематическая картина, ее жанры и основные компоненты.
  • 1.Беседа о сюжетной композиции

    2.Сюжет и его разработка

    3.Композиционный центр

    4.Группировка действующих лиц и предметов обстановки. Развертывание действия сюжета

    5.Масштаб соотношения частей композиции

    6.Цвет и освещение как элементы композиции

    7.Ритм и его значение в композиции

    8.Формат и размер композиции

    9.Выбор точки зрения

    10.Эскиз сюжетной композиции

    1.Исполнение набросков и зарисовок фигур разных людей в домашних и производственных занятиях

    2.Исполнение набросков несложных сцен с участием в них двух фигур

    3.Исполнение на основе предварительных натурных набросков двух рисунков сцен, более сложных

    4.Эскиз трех- четырехфигурной композиции

    5.Эскиз двух- четырехфигурной композиции

    6.Живописное решение композиции

    7.Одноцветный эскиз трех- пятифигурной композиции

    8.Эскиз композиции сюжетной картины на свободную тему

  • Беседа о художественном образе
  • Замысел картины и разработка сюжета
  • Практические советы
  • Заключительная беседа

  • ПЛАКАТ
  • Плакат. Вводная беседа.
  • 1.Эскиз несложного орнаментально- текстового плаката

    2.Эскиз изобразительно- текстового плаката

    3.Эскиз плаката с изображением людей



    ПЛАСТИЧЕСКАЯ АНАТОМИЯ
    1. Череп в разобранном виде
    2. Череп спереди
    3. Череп сзади
    4. Череп в различных положениях
    5. Мускулы головы и шеи спереди
    6. Мускулы головы и шеи сзади
    7. Мускулатура. Рисунок Рубенса
    8-9. Античная скульптура "Умирающий галл", и положение скелета фигуры "Умирающего галла"
    10. Скелет человека спереди
    11. Скелет человека сзади
    12. Скелет человека сбоку
    13. Положение скелета фигуры сидящего натурщика
    14. Положение скелета бросающего копье
    15. Схемы, показывающие расположение отдельных частей скелета при различных движениях
    16. Мускулатура тела спереди
    17. Мускулатура тела сзади


    Другие книги