Эскиз трех- четырехфигурной композиции

Тема свободная
(15 часов).
Материал — карандаш средней мягкости.
Размер 30 см по длинной стороне.

Новыми требованиями в этом задании являются для вас:

а) поиски натурной сцены на выбранную вами тему,
б) композиционная обработка этой сцены в эскизе.

В выборе темы рекомендуется руководствоваться вашими интересами и влечениями. Например, если вы интересуетесь спортом, то наблюдайте работу спортсменов; если живете у большой реки, вас могут заинтересовать сцены из быта сплавщиков леса или рыбаков; охотничий быт, если он вам близок, может направить ваше внимание на такие сюжеты, как сборы на охоту, привал охотников и т. д. Одним словом, исполнение этого задания предполагает поиски конкретного сюжета из заранее намеченного круга явлений, отвечающих вашим интересам.

После того как вы выбрали натурную сцену, остановитесь для ее зарисовки на такой точке зрения, которая позволит наиболее ясно передать ее смысл. Определив роли и взаимоотношения участников сцены, побыстрее зарисуйте сцену целиком, а также, если успеете, движения ее отдельных участников.

Чтобы иметь для этого достаточно времени, рекомендуется на первых порах останавливать свой выбор на сценах, которые можно наблюдать длительное время или повторно в другие часы и дни. Если вы будете вынуждены прервать работу, постарайтесь тут же на месте или немедленно по возвращении домой набросать по памяти, под свежим впечатлением отдельные фигуры и детали. Обстановку- же (интерьер или пейзаж) вы сможете спокойно зарисовать с натуры в любое время. В итоге у вас на руках окажется значительное количество зарисовок и набросков. Но это пока лишь сырой материал, который должен лечь в основу вашей работы над эскизом.

Следует начать с анализа накопленного материала. Разложите перед собой все ваши зарисовки и выберите из них одну — ту, в которой наиболее ясно намечены взаимоотношения действующих лиц.

Затем разберитесь в набросках отдельных действующих лиц и среди этих зарисовок выбирайте наиболее выразительно передающие характерные черты, а также движения как главных участников сцены, так и других лиц, а затем приступайте к „работе над эскизом. Здесь вам следует опереться не только на сделанные зарисовки, но и на вашу память, а также привлечь на помощь вашу способность по отдельным черточкам- наброскам воссоздать силой воображения всю сцену, не повторяя буквально подготовительные зарисовки, но творчески перерабатывая их, чтобы добиться наибольшей выразительности эскиза. Эта переработка может выразиться даже в перестановке отдельных фигур ради того, например, чтобы выделить сюжетный центр композиции, не говоря уже о некоторых изменениях, вносимых в обстановку. Не забывайте эти переработки проверять также по натуре.

В данном случае вы не должны, да фактически и не сможете, использовать все средства, служащие для работы над композицией, так как вам задано исполнение лишь карандашного эскиза, то есть вы должны будете ограничиться его светотеневым решением, не прибегая к краскам. Но это не освобождает вас от вдумчивого отношения к основным принципам композиции, которые остаются обязательными при любой технике исполнения.

Эскиз трех- четырехфигурной композиции

В разработке эскиза придерживайтесь следующей последовательности:

определите формат эскиза;

установите высоту горизонта и выберите наилучшую точку зрения;

найдите в пределах принятого вами формата размер эскиза и соответствующий масштаб фигур и сделайте набросок всей сцены;

уточните композицию сцены, то есть определите местонахождение композиционного центра, главных действующих лиц и группировку остальных персонажей;

проверьте правильность перспективного размещения фигур и обстановки;

уточните постановку, движение и характерные черты каждой фигуры;

определите наиболее выгодный источник освещения в соответствии с требованием композиционного построения всей сцены.

Так, шаг за шагом, добивайтесь наиболее выразительной композиции, все время проверяя ее правдивость по вашим наблюдениям и натурным зарисовкам.

Ввиду новизны поставленных в этом задании требований пока ограничивайтесь лишь несложными переработками натурных зарисовок, диктуемыми, например, необходимостью приведения всех фигур и предметов обстановки к общему горизонту, к единой точке зрения и установленному вами освещению всей сцены.

Исполните несколько вариантов эскиза и тщательно отработайте лучший из них.

Не забудьте, что размер эскиза должен быть 30 см по большой стороне, другая же сторона определяется в соответствии с установленным вами форматом.

В окончательном эскизе следует передать освещение и соответственно выявить объемную форму фигур участников сцены и предметов обстановки с учетом их положения в пространстве и воздушной перспективы.

Обратите внимание на то, чтобы был достаточно выделен сюжетный центр и переданы движения участников сцены, а также их взаимная связь. Пока от вас не требуется детальная разработка мимики действующих лиц или тем более их психологических переживаний, эти задачи — предмет более поздних заданий.

Поэтому рисунок фигур решайте хотя и возможно ближе к натуре, но достаточно обобщенно. В качестве примера, поясняющего последовательность работы над эскизом, укажем на иллюстрации В. А. Серова к басне И. А. Крылова „Тришкин кафтан".

Сначала Серов исполнил подготовительный рисунок всей сцены целиком с натуры:

В.Серов. Тришкин кафтан. Первоначальный эскиз. Рисунок с натуры.

Вы помните, конечно, что в басне Тришка в конце концов так обкорнал свой кафтан, что стал посмешищем соседей. В поисках выражения этого отношения людей к затее незадачливого Тришки Серов опять обращается к натуре и исполняет наброски фигур потешающихся мальчика и женщины:

В.Серов. Тришкин кафтан. Два наброска с натуры.

В.Серов. Тришкин кафтан. Два наброска с натуры.

Только после этого художник приступил к отработке эскиза композиции, последовательно варьируя натурный рисунок. В первом варианте художник стремится найти такое место фигуре Тришки, чтобы она являлась композиционным центром в рисунке, опорой всей композиции. Для этого Серов, не изменяя характер движения фигуры, несколько сдвигает ее вправо, к оптическому центру рисунка и в глубь комнаты. Одновременно художник вводит в композицию смеющихся над Тришкой соседей, придавая им позы и движения, которые направляют глаз зрителя в сторону Тришки, и таким образом заставляет главное внимание обратить на него. Дверь в соседнюю комнату приоткрыта. Это сделано для того, чтобы глубокая перспектива не отвлекала зрителя от главного в эскизе:

В.Серов. Тришкин кафтан. Первый вариант. Рисунок.

Не удовлетворенный первым эскизом, Серов в следующем варианте фигуру Тришки еще больше отодвигает в глубь комнаты и приближает к центру рисунка; одновременно он отдаляет фигуры смеющихся соседей, уменьшая тем самым их масштаб. Это нужно для того, чтобы они не спорили своими размерами с фигурой Тришки. Не ограничиваясь этими композиционными изменениями, Серов во втором варианте заметно уточняет и характеристику каждого участника сцены. Прежде всего обратите внимание на фигуру Тришки. Оставив постановку ее почти такой же, как в натурном рисунке, Серов изменяет как движение его головы, так и выражение лица: в первом варианте Тришка как бы с легким недоумением оборачивается на выглядывающих и смеющихся людей, а во втором — выражение его лица уже откровенно глупое и растерянное:

В.Серов. Тришкин кафтан. 1895-1911. Рисунок.

В то же время в группе насмешников- соседей художник, выдвинув чуточку вперед голову смеющейся женщины, несколько отодвинул назад фигуру мальчика, слишком бросавшуюся в глаза в первом варианте, где она своим крупным масштабом и яркой выразительностью отвлекала внимание от героя сцены — Тришки.

Художник не оставил без изменений и детали обстановки. Так, в первом варианте на переднем плане стола он изобразил было какую- то коробочку. Во втором варианте вместо несколько непонятной по ее назначению коробочки мы увидим уже легкий набросок — намек утюга, этого обязательного предмета портняжного ремесла. Если в первом варианте спинка стула- на переднем плане была параллельна краю стола и тем самым как бы уводила взор зрителя за левый край рисунка, то во втором варианте она немного повернута так, чтобы преградить нашему взору путь за пределы рисунка. Эта незначительная сама по себе деталь — спинка стула вместе с какой- то драпировкой (одежда? полотенце?) на вешалке позади фигуры Тришки как бы обрамляет всю сцену, заставляя зрителя сосредоточить внимание на центральной фигуре композиции.

Как Серов упорно работал над композицией, видно еще из следующей детали: в первом варианте, кроме упомянутой драпировки слева, повешено справа от двери полотенце. Эти два почти одинаковых по форме предмета вместе с вертикальными косяками двери в соседнюю комнату слишком перегружали рисунок вертикальными, однообразными линиями. Поэтому во втором варианте художник удаляет полотенце справа, а намеченное почти на том же месте комнатное растение в конце концов стирает резинкой, чтобы и оно своей вычурной формой не отвлекало внимание зрителя от главного и не мешало видеть Тришку.

Приведенный пример поучителен и в другом отношении. Обратите внимание на технику исполнения всех рассмотренных рисунков В. Л. Серова: очень просты, скупыми средствами художник добивается такой выразительности, что зритель как бы воочию видит всю сцену.

Подобное мастерство — плод не только таланта, но и долголетнего повседневного труда художника, никогда не забывавшего учиться у натуры.

Вы на сайте- paintmaster.ru