- Как научиться рисовать
- Основы рисунка- часть 1
- Основы - часть 2
- Основы - часть 3
- Как нарисовать натюрморт
- Натюрморт- часть 2
- Как нарисовать голову человека
- Голова человека - часть 2
- Как нарисовать портрет
- Рисование от DayFun
- Как нарисовать...
- Законы цветоведения
- Основы живописи
- Как нарисовать аниме
- Основы графического дизайна
- Еще немного творчества
- Книги по изобразительному искусству
- Художественные краски
- Интерьерные краски
- Цвет в интерьере, идеи дизайна
- Ремонт кухни
- Ремонт квартиры
- Строительство дома
- Техника для дома
- Текстиль
Готтфрид Баммес. Образ человека
Двум гениальным художникам-анатомам Готтфриду Баммесу и его ученику Роману Куриляку
посвящается...
посвящается...
История издания этой книги на русском языке в России не проста. Возможно, читатель даже не догадывается, как долго произведение шло к нему, через какие тернии пришлось пройти изданию, ценой каких усилий и даже жизни оно появилось на свет.
Впервые идея перевода книги Готтфрида Баммеса «Обнаженный человек» (Der nackte Mensch) возникла еще в конце 80-х годов XX века. В 1974 году Г. Баммес приезжает в Россию, в институт им. Репина, с лекциями по пластической анатомии, где и знакомится со своим будущим учеником Романом Куриляком. В дальнейшем Роман Петрович Куриляк неоднократно посещает своего учителя Баммеса в Германии, осваивая его метод преподавания пластической анатомии при помощи рисунка на доске.
Роман Петрович Куриляк - профессор, преподаватель пластической анатомии кафедры рисунка в СПбГХПА (ныне Академия им. Штиглица), работе над переводом книги Готтфрида Баммеса Der nackte Mensch посвятил не один год труда. Показывая строение костей и прикрепление мышц, он рисовал их студентам, рассказывал правила рисования и каноны строения фигуры человека, часто опираясь на книги своего учителя Готтфрида Баммеса, передавая технику построения скелета и рисования мышц фигуры.
Наконец в 2005 году мечта о появлении книги Г. Баммеса «Обнаженный человек» (Der nackte Mensch) на русском языке начинает осуществляться, сделан перевод, подготовлены иллюстрации, подписан с немецкой стороны договор об издании книги на русском языке и, самое главное, - оригинал-макет книги на русском языке подарен господину Баммесу учеником Романом Куриляком... Но... жизнь Романа Петровича внезапно обрывается, и все планы рушатся...
Прошло немало времени, и вышла не одна переизданная в Германии книга Г. Баммеса на немецком языке по рисованию обнаженной фигуры для художников, перед тем как появилась возможность увидеть свет книге «Образ человека» (Die Gestalt des Menschen) в России на русском языке, которую с нетерпением ожидает не одно поколение художников, студентов и преподавателей по рисунку.
Хочется выразить благодарность всем принимавшим участие в работе над этим изданием за их понимание и поддержку.
Е. Н. Московкина
Человеческий образ не может быть воспринят одним только созерцанием его поверхности; нужно обнажить его внутренность, изучить составляющие ее части, их соединения, выявить различия, получить представление о действии и противодействии, запечатлеть в памяти все скрытое, покоящееся, фундамент явления... Двум гениальным художникам-анатомам Готтфриду Баммесу и его ученику Роману Куриляку
Гете "Пропилеи"
Готтфрид Баммес. Образ человека. Учебник и практическое руководство по пластической анатомии для художников
На протяжении веков изучение натуры и рисование фигуры человека является главной задачей и доказательством базового элементарного мастерства и знаний. Труд этой книги направлен на взаимосвязь научного и художественного мышления, а также выяснение отличий этих двух направлений. И это возможно, если показывать и изучать данные вещи на практике.Эта книга может послужить стимулом для начинающих художников и преподавателей, чтобы раскрыть особенности данного предмета.
Книга предлагает наглядный инструктаж каждому любителю искусства, желающему изучить строение фигуры человека на практике.
Профессор,
доктор искусствоведения Г. Баммес,
заведующий кафедрой пластической анатомии в Высшей школе изобразительного искусства в Дрездене
доктор искусствоведения Г. Баммес,
заведующий кафедрой пластической анатомии в Высшей школе изобразительного искусства в Дрездене
Курсы повышения квалификации, которые вел преподаватель Готтфрид Баммес, были для нас, преподавателей школы прикладного искусства в Цюрихе, чем-то вроде высшей школы рисования и освоения положения вещей в пространстве.
И. Мюллер,
школа прикладного искусства в Цюрихе
школа прикладного искусства в Цюрихе
Произведения Готтфрида Баммеса автора уже были переведены и опубликованы на русском, английском, французском, испанском и польском языках.
Интерес к изучению фигуры человека возник еще с античных времен.
Данное всемирно признанное учебное пособие по изучению анатомии художника Готтфрида Баммеса легко сочетает в себе научные сведения с практической работой, тесно связанные с рисованием и моделированием фигуры человека.
Пособие содержит в себе материал, подготовленный систематически и пошагово, для изучения и практического применения при рисовании фигуры человека. Подробно описываются изменения в истории пластической анатомии, а также ее влияние на понимание и представление фигуры в пространстве.
Основное внимание в учебном пособии уделяется пропорциям фигуры человека, статическому и динамическому положению и движению тела, взаимосвязи форм, выразительности тела, а также пластике частей тела человека и упрощению их форм.
Автор открывает читателям путь к изучению и освоению пластической анатомии на практике.
Сайт как научиться рисовать
- 1. Пластическая анатомия вчера и сегодня
1.1. Союз науки и искусства
1.1.1. Правомерность и неправомерность предубеждений по отношению к пластической анатомии
1.1.2. Особые отношения пластической анатомии с наукой и искусством
1.2.1. Задачи пластической анатомии в период Ренессанса
1.2.2. Леонардо - анатом и педагог
1.2.3. Мышцы человека - сомнительная программа по анатомии для художников
1.2.4. Отношение Микеланджело к пластической анатомии
1.2.5. Родина пластической анатомии - не северные страны
1.2.6. Везалий приходит на смену Леонардо-анатому
1.2.7. Обогащение знаний по пластической анатомии в XVII и XVIII веках и первые учебники
1.2.8. Пластическая анатомия становится самостоятельным учебным предметом
1.2.9. Религиозные ограничения и новые импульсы пластической анатомии в XIX и XX веках
1.2.10. Некоторые замечания по поводу пластической анатомии в англоязычных странах
1.2.11. Постоянство и изменчивость пластической анатомии
1.3. Идеи в области пластической анатомии сегодня
1.3.1. Зависимость целей пластической анатомии от сущности художественного творчества
1.3.2. Отношения между педагогами и учащимися при изучении пластической анатомии
1.3.3. Основные задачи и цели пластической анатомии
1.3.4. Система передачи знаний и умений
1.3.5. Развитие творческих способностей учащегося
1.3.6. Пропорции - статика - динамика
1.3.7. Конструктивная форма. Обобщение.
1.3.8. Круг проблем конструирования тела - объем
1.3.9. Взаимоотношения между формой и объемом
1.3.10. Многообразие и границы
1.1.1. Правомерность и неправомерность предубеждений по отношению к пластической анатомии
1.1.2. Особые отношения пластической анатомии с наукой и искусством
1.2.1. Задачи пластической анатомии в период Ренессанса
1.2.2. Леонардо - анатом и педагог
1.2.3. Мышцы человека - сомнительная программа по анатомии для художников
1.2.4. Отношение Микеланджело к пластической анатомии
1.2.5. Родина пластической анатомии - не северные страны
1.2.6. Везалий приходит на смену Леонардо-анатому
1.2.7. Обогащение знаний по пластической анатомии в XVII и XVIII веках и первые учебники
1.2.8. Пластическая анатомия становится самостоятельным учебным предметом
1.2.9. Религиозные ограничения и новые импульсы пластической анатомии в XIX и XX веках
1.2.10. Некоторые замечания по поводу пластической анатомии в англоязычных странах
1.2.11. Постоянство и изменчивость пластической анатомии
1.3. Идеи в области пластической анатомии сегодня
1.3.1. Зависимость целей пластической анатомии от сущности художественного творчества
1.3.2. Отношения между педагогами и учащимися при изучении пластической анатомии
1.3.3. Основные задачи и цели пластической анатомии
1.3.4. Система передачи знаний и умений
1.3.5. Развитие творческих способностей учащегося
1.3.6. Пропорции - статика - динамика
1.3.7. Конструктивная форма. Обобщение.
1.3.8. Круг проблем конструирования тела - объем
1.3.9. Взаимоотношения между формой и объемом
1.3.10. Многообразие и границы
- 2. Пропорции человека
2.1.1. Предварительные замечания к определению цели
2.1.2. Понятия: пропорции - модуль - канон
2.1.3. Метод измерения и исторические импульсы
2.2.1. Общая морфология вторичных признаков мужского и женского пола
2.2.2. Пропорции обоих полов
2.2.3. Замечания и дополнения к типологии пропорций
2.3. Разработка характерных особенностей фигур типичного телосложения в произведениях искусства
2.4. Пропорции различных типов развития
2.5. Анализ типичных для развития признаков фигуры человека в произведениях искусства
2.1.2. Понятия: пропорции - модуль - канон
2.1.3. Метод измерения и исторические импульсы
2.2.1. Общая морфология вторичных признаков мужского и женского пола
2.2.2. Пропорции обоих полов
2.2.3. Замечания и дополнения к типологии пропорций
2.3. Разработка характерных особенностей фигур типичного телосложения в произведениях искусства
2.4. Пропорции различных типов развития
2.5. Анализ типичных для развития признаков фигуры человека в произведениях искусства
- 3. Основы статики и динамики в фигуре человека
3.1.1. Основные понятия: центр тяжести - линия опоры - опора - поддержка - устойчивость, их закономерность и отношения друг к другу
3.1.2. Вертикальная постановка фигуры человека без смещения центра тяжести
3.1.3. Смещение центра тяжести в положении стоя
3.1.4. Смещение центра тяжести при переносе дополнительного груза
3.2. Вертикальная постановка фигуры человека с опорой на одну ногу (контрапост)
3.3. Сидение и различные позы в положении сидя
3.4. Анализ закономерностей статичного положения фигуры в произведениях искусства
3.5. Шаг
3.6. Бег и его отдельные фазы
3.7. Закономерность движений в произведениях искусства
3.8. Движения во время работы
3.9. Основы движений во время работы и выразительных жестов в произведениях искусства
3.1.2. Вертикальная постановка фигуры человека без смещения центра тяжести
3.1.3. Смещение центра тяжести в положении стоя
3.1.4. Смещение центра тяжести при переносе дополнительного груза
3.2. Вертикальная постановка фигуры человека с опорой на одну ногу (контрапост)
3.3. Сидение и различные позы в положении сидя
3.4. Анализ закономерностей статичного положения фигуры в произведениях искусства
3.5. Шаг
3.6. Бег и его отдельные фазы
3.7. Закономерность движений в произведениях искусства
3.8. Движения во время работы
3.9. Основы движений во время работы и выразительных жестов в произведениях искусства
- 4. Пластика и структурные элементы тела
4.3.1. Формы мышц
4.4. Общее о коже и жире
4.4.2. Жир
4.5. Анализ (разбор) и пластика формы тела в произведениях искусства
4.4. Общее о коже и жире
4.4.2. Жир
4.5. Анализ (разбор) и пластика формы тела в произведениях искусства
- 5. Нижние конечности
5.1. Общее о задних конечностях животных и о нижних конечностях человека
5.2. Скелет ноги человека, ее строение и расположение суставов
5.3. Коленный сустав (лат. Articulatio genus)
5.4. Мышцы коленного сустава
5.5. Таз (от лат. Pelvis)
5.6. Тазобедренный сустав
5.7. Мышцы тазобедренного сустава (поверхностный слой)
5.8. Нога (стопа)
5.8.5. Общее о голеностопном суставе стопы
5.9.2. Мышцы перед поперечной осью голеностопного сустава (дорсальная сторона)
5.9.6. Голень и стопа, внешний вид, их функции и взаимосвязь
5.10. Структура и форма ноги
5.11. Проработка анатомо-объективных составных частей ноги в произведениях искусства
5.2. Скелет ноги человека, ее строение и расположение суставов
5.3. Коленный сустав (лат. Articulatio genus)
5.4. Мышцы коленного сустава
5.5. Таз (от лат. Pelvis)
5.6. Тазобедренный сустав
5.7. Мышцы тазобедренного сустава (поверхностный слой)
5.8. Нога (стопа)
5.8.5. Общее о голеностопном суставе стопы
5.9.2. Мышцы перед поперечной осью голеностопного сустава (дорсальная сторона)
5.9.6. Голень и стопа, внешний вид, их функции и взаимосвязь
5.10. Структура и форма ноги
5.11. Проработка анатомо-объективных составных частей ноги в произведениях искусства
- 6. Скелет туловища
6.2. Позвоночный столб (от лат. Columna vertebralis)
6.3. Грудная клетка (от лат. Thorax)
6.4. Разработка анатомо-функциональных составных частей скелета торса в произведениях искусства
6.3. Грудная клетка (от лат. Thorax)
6.4. Разработка анатомо-функциональных составных частей скелета торса в произведениях искусства
- 7. Мускулатура туловища
7.2. Мышцы торса
7.2.2. Мышцы спины, дыхательные мышцы и некоторые мышцы торса в работе
7.3. Закономерное отношение мягких тканей тела. Обобщающий обзор
7.2.2. Мышцы спины, дыхательные мышцы и некоторые мышцы торса в работе
7.3. Закономерное отношение мягких тканей тела. Обобщающий обзор
- 8. Верхние конечности
8.1. Общие сведения о передних конечностях животных и о верхних конечностях человека
8.2. Строение руки и ее деление на суставы
8.3.1. Задачи, конструкция, составные части и построение
8.3.2. Устройство плечевого пояса и его пластические изменения
8.4.2. Мышцы туловища, плечевого пояса
8.5. Плечевой сустав
8.6.2. Мышцы туловища - плечевого пояса
8.6.3. Мышцы плеча
8.7.1. Вид спереди
8.7.2. Вид сзади
8.7.3. Архитектоническая форма торса в движении
8.8. Разработка анатомо-материальных (объективных) составных частей пластики туловища в произведениях искусства
8.9. Кость плеча и предплечья
8.10. Локтевой сустав (от лат. Articulatio cubiti)
8.11. Мышцы локтевого сустава
8.12. Кисть руки (от лат. Manus)
8.13. Мышцы руки и суставов пальцев руки
8.13.4. Формы мягких тканей тела и особые формы верхней поверхности кисти в ее пластическом значении
8.14. Рука и кисть в целом и в отдельности
8.15. Архитектурная форма руки и взаимосвязи форм
8.16. Обработка анатомического материала руки и кисти в произведениях искусства
8.2. Строение руки и ее деление на суставы
8.3.1. Задачи, конструкция, составные части и построение
8.3.2. Устройство плечевого пояса и его пластические изменения
8.4.2. Мышцы туловища, плечевого пояса
8.5. Плечевой сустав
8.6.2. Мышцы туловища - плечевого пояса
8.6.3. Мышцы плеча
8.7.1. Вид спереди
8.7.2. Вид сзади
8.7.3. Архитектоническая форма торса в движении
8.8. Разработка анатомо-материальных (объективных) составных частей пластики туловища в произведениях искусства
8.9. Кость плеча и предплечья
8.10. Локтевой сустав (от лат. Articulatio cubiti)
8.11. Мышцы локтевого сустава
8.12. Кисть руки (от лат. Manus)
8.13. Мышцы руки и суставов пальцев руки
8.13.4. Формы мягких тканей тела и особые формы верхней поверхности кисти в ее пластическом значении
8.14. Рука и кисть в целом и в отдельности
8.15. Архитектурная форма руки и взаимосвязи форм
8.16. Обработка анатомического материала руки и кисти в произведениях искусства
- 9. Шея
9. Шея
9.4. Взаимодействие суставов головы с другими суставами шейного отдела подвоночного столба
9.5. Мышцы шеи
9.6. Пластика шеи
9.7. Обработка и анализ анатомического материала составных частей пластики шеи в произведениях искусства
9.4. Взаимодействие суставов головы с другими суставами шейного отдела подвоночного столба
9.5. Мышцы шеи
9.6. Пластика шеи
9.7. Обработка и анализ анатомического материала составных частей пластики шеи в произведениях искусства
- 10. Голова
10.2. Составные части и строение черепа (от лат. Cranium)
10.3. Конструктивная форма и пластика черепа
10.4.1. Общие предварительные замечания и обзор
10.4.2. Мимические мышцы
10.5. Формы частей головы
10.6. Мимика и физиогномика
10.6.5. Внешний облик головы, ее поверхность и телесно - пространственные задачи
10.7. Обработка непосредственного и посредственного выражения лица в портрете
10.3. Конструктивная форма и пластика черепа
10.4.1. Общие предварительные замечания и обзор
10.4.2. Мимические мышцы
10.5. Формы частей головы
10.6. Мимика и физиогномика
10.6.5. Внешний облик головы, ее поверхность и телесно - пространственные задачи
10.7. Обработка непосредственного и посредственного выражения лица в портрете